tag:blogger.com,1999:blog-50183610428942600142024-03-28T20:28:41.948-07:00MONIGOTORIUMEl siniestro laboratorio en que los monigotes de toda índole cobran vida...monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.comBlogger1258125tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-13714620730179605102024-03-20T15:55:00.000-07:002024-03-20T15:55:32.323-07:00CAZAFANTASMAS. IMPERIO HELADO. La familia que caza unida...<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9Sy9OhCdHH33Rt9bQrUvGq-_oNKunPfxg2x7Z-yurHMpbNHZDU24xQOSZ4dZAliqNEd8aXTysEa-zS8K9lqCzLUSGXw2Z0XwfMCaZ3Ay-MbcZK7J4ll7T-QTRCxMCmgwCJCpnPvJZhuR6aqwY_yf-K1BkSJr3IXJMnbVrafSHDTCQ42Z-wrTGyyWq5pca/s3212/GHOSTBUSTERS%20HELADO.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="3212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9Sy9OhCdHH33Rt9bQrUvGq-_oNKunPfxg2x7Z-yurHMpbNHZDU24xQOSZ4dZAliqNEd8aXTysEa-zS8K9lqCzLUSGXw2Z0XwfMCaZ3Ay-MbcZK7J4ll7T-QTRCxMCmgwCJCpnPvJZhuR6aqwY_yf-K1BkSJr3IXJMnbVrafSHDTCQ42Z-wrTGyyWq5pca/s16000/GHOSTBUSTERS%20HELADO.jpg" /></a></div>Como dice la canción que este año España presenta a Eurovisión sólo era cuestión de tiempo: una nueva entrega de Cazafantasmas llega a nuestras pantallas continuando la trama donde la dejó la previa, Cazafantasmas: Más allá, de la mano de un director, Gil Kenan, capaz de lo mejor y de lo peor dentro del género fantástico.<div>Si en esta ya nos encontrábamos con un reparto en el que la media de edad del reparto había bajado bastante a las originales y su primer reboot "Cazafantasmas. Imperio helado" aboga desde su arranque por un grupo que ya no es un equipo, sino directamente una familia. Apostando más por la mezcla entre aventura y comedia, dejando más en el tintero los elementos terroríficos, a pesar de un buen arranque que hace que suban mucho las expectativas, "Cazafantasmas: Imperio helado" presenta una trama sencilla de planteamiento bastante lineal. Aunque hay detalles simpáticos y algún buen guiño (la aparición en la biblioteca) la película presenta una idea resultona más digna del cine de catástrofes (una presencia maléfica asociada al hielo que a alguno le puede hacer pensar en "El día de mañana") que progresa adecuadamente pero no llega a dar el do de pecho ni en materia de humor ni en cuanto a la acción, teniendo más fuerza los signos que apuntan a la llegada del mal (esa secuencia animada en forma de relieves) que su propia aparición, lejos de esos colosos que hicieron grandes otros titulos.</div><div>Deudora nuevamente de la original, llevando en esta ocasión la acción a la gran manzana y con esa continua amenaza de que el contenedor de fantasmas explote que a más de uno le sonará, aún cuando mantiene elementos propios que fucionaron bien (los pequeños fantasmas de malvavisco, que aquí se multiplican de una manera espectacular) la nueva Cazafantasmas es una continuación correcta, quizás demasiado enfocada al público infantil y adolescente, cuya percepción probablemente mejore para aquellos a los que no les afecta el valor nostálgico del primer título de la saga. </div><div>Una obra ligera obra pasar el rato, intrascendente y que añade poco a ese título de culto que es el primer "Cazafantasmas", que generó un volumen de fans que esta difícilmente esta alcanzará. Quedan así un par de horas de cine de palomitas, para ver sin pretensiones...el que se quede con ganas de más (y mejor) la cinta de 1984 le sigue esperando.</div><div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSc0SwulhKVziRbRMR3Z7FqV6TVTvNfU4kZ2LIZ6ZPdwpIXX7R6iTUHM8e-_RXj8QTXJRFvgrF7OC6GPvnD16yyt0P0nCvJVEtfGc0eRhZwu4PY9a2MmFXOObV1bwRB5759B5I7eZ64q_kkdY69-R3Gyil_H_pvXmapD-IYwvdap98x5TC0wqiCtXCgrOj/s421/PUTOS%20BASE%206.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSc0SwulhKVziRbRMR3Z7FqV6TVTvNfU4kZ2LIZ6ZPdwpIXX7R6iTUHM8e-_RXj8QTXJRFvgrF7OC6GPvnD16yyt0P0nCvJVEtfGc0eRhZwu4PY9a2MmFXOObV1bwRB5759B5I7eZ64q_kkdY69-R3Gyil_H_pvXmapD-IYwvdap98x5TC0wqiCtXCgrOj/s320/PUTOS%20BASE%206.jpg" width="294" /></a></div><br /><div>"Cazafantasmas. Imperio helado" llega a las pantallas españolas el 22 de marzo.</div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-81510283905485917342024-03-18T09:53:00.000-07:002024-03-18T09:53:43.349-07:00SOMBRA MADRID 2024. El fantastico vuelve a Madrid <p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdxoHwOD0YVywQZc-XyRpmIFwygM7YbNXSsYxpntJaLRiqoUifvOyAWkWoFC9As-lE0LW4GLY_BkpcoHg8Qi2tnrB_dBCnVb24-z7F4qtAcL8nYFhixgfPq0IlSfUmgmsWYs8O57ar0XuugFs-5x56IkDtonnCj8QBhADDp5afSecy9BYAVKQyncR94OrT/s3502/SOMBRA%202024%20CHICA.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2860" data-original-width="3502" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdxoHwOD0YVywQZc-XyRpmIFwygM7YbNXSsYxpntJaLRiqoUifvOyAWkWoFC9As-lE0LW4GLY_BkpcoHg8Qi2tnrB_dBCnVb24-z7F4qtAcL8nYFhixgfPq0IlSfUmgmsWYs8O57ar0XuugFs-5x56IkDtonnCj8QBhADDp5afSecy9BYAVKQyncR94OrT/s16000/SOMBRA%202024%20CHICA.jpg" /></a></div><p>Cuatro años han pasado ya, quitando algún coletazo intermitente de la Muestra SyFy de cine fantástico, que Madrid no tenía como tal un festival de cine dedicado al género. Por suerte Sombra, al que más de uno le sonará por más de una década dedicada a tal cruzada en tierras murcianas, ha acudido al rescate entre los días 13 y 17 de marzo en sus sedes de la Facultad de Cienciaz de la información de UCM, la sala Berlanga o el cine Paz.</p><p>En el que es su primera año en Madrid esta cita consagrada al fantástico europeo (aunque ha abierto la puerta en esta edición a cinematografías como la coreana o la marroqui) ha apostado por la pluralidad. Así junto a ese plato fuerte que son los largometrajes no ha faltado sección oficial de cortometrajes, un encuentro con el guionista de cómics Peter Milligan o el que ha sido uno de los platos fuertes, el concierto de la BSO de "Profondo rosso" interpretado por Claudio Simonetti y su banda, Goblin.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJrzGGNdaqBeB-6A9XhNy_RQvbL7KJj_-Uza9Zjw15WlvwQ8noyAHTx1JwkxCi7TgwECabxb6XeieLH0A2WLqo9lJg1lONcP1un_cIRcVmfxKQfX1HvIFNHqrHbjBJDElbpnARimaWAdpNFMXqX8VJroFdcLIcNgjplz1l0T63CaoXwEr4j6pSB8ouE0km/s3452/SOMBRA%20PROFONDO%20ROSSO.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2972" data-original-width="3452" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJrzGGNdaqBeB-6A9XhNy_RQvbL7KJj_-Uza9Zjw15WlvwQ8noyAHTx1JwkxCi7TgwECabxb6XeieLH0A2WLqo9lJg1lONcP1un_cIRcVmfxKQfX1HvIFNHqrHbjBJDElbpnARimaWAdpNFMXqX8VJroFdcLIcNgjplz1l0T63CaoXwEr4j6pSB8ouE0km/s16000/SOMBRA%20PROFONDO%20ROSSO.jpg" /></a></div><p>Con una equilibrada programación entre películas de estreno y clásicos Sombra trajo la proyección de viejas conocidas como "Los sin nombre", "Frontière(s)" (cuyo director, Xavier Gens, recibió el premio Serial killer), "Hardware" (de cuyo director, Richard Stanley, tambien se proyectó "Color out other space" y dió pie a un animado coloquio),"El regreso del hombre lobo" (antes de cuya proyección se entregó el premio Nocturna al festival Nocturna, antecesor espiritual de esta apuesta, a manos de Sergio Molina y José Luis Alemán) o "No profanar el sueño de los muertos", que ha alcanzado el 50 aniversario.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEYvX6csU8GKf99Vwpl9_QYjNaQJAyDH9L2EV1Va2wk8ZqLYM3VzZmJTCQJRAqzcD_z18JCORp7Wo_ScspT798_z94JF3bXgdz0bhgsQ3TR4qbt5MoEzIR0OAWjlqj0blv9W0ufbILIOvzsCLaR7U8ZXyrFe72UhO4MMjiruymzh_nQe_TCBbFJ_LIT2Zn/s3825/NO%20PROFANARCEL%20SUE%C3%91O%20DE%20LOS%20MUERTOS.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3825" data-original-width="2967" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEYvX6csU8GKf99Vwpl9_QYjNaQJAyDH9L2EV1Va2wk8ZqLYM3VzZmJTCQJRAqzcD_z18JCORp7Wo_ScspT798_z94JF3bXgdz0bhgsQ3TR4qbt5MoEzIR0OAWjlqj0blv9W0ufbILIOvzsCLaR7U8ZXyrFe72UhO4MMjiruymzh_nQe_TCBbFJ_LIT2Zn/s16000/NO%20PROFANARCEL%20SUE%C3%91O%20DE%20LOS%20MUERTOS.jpg" /></a></div>Pero además de para reencontrarnos con algunas de esas cintas que han hecho del cine fantástico lo que es Sombra ha traído nuevas propuestas tan interesantes como "Club zero". Cinta que debería evitar cualquier persona con desórdenes alimentarios propios o familiares esta inquietante fábula nos presenta un instituto privado de élite en el que la nueva profesora de nutrición va a abrir la caja de los truenos proponiendo a sus alumnos un nuevo modo de alimentarse. Aunque casi sería más correcto hablar de no alimentarse. Lejos de títulos más sangrientos y perturbadores como "Eat" o "Crudo" "Club zero"es una pieza con una inquietante trama que se revela muy próxima, lo que contrasta notablemente con una ambientación (ojo al vestuario, que nos presenta uno de los uniformes más feos de la historia del cine) e interpretaciones irreales, que da para el debate. Una pieza original que se sale de los patrones habituales del fantástico con originalidad y, tristemente, actualidad.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxbk4zjFVJbPY19e6Gp65fIxjQdisuzWb606Bm72dJkRE_cyEEfae2r1ihwpIBgRlDZ9lYDkonotDViLFmf7xdlp6rny_TAxK5onJJnr76aNeIJrUzO1cZh1T0UThWBkGStds7V3hh4GczQyHYn8eUNYiCxsMfMbPterxV8uw7qUb0BZKHn0QIOgcyVEL1/s4080/SOMBRA%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2992" data-original-width="4080" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxbk4zjFVJbPY19e6Gp65fIxjQdisuzWb606Bm72dJkRE_cyEEfae2r1ihwpIBgRlDZ9lYDkonotDViLFmf7xdlp6rny_TAxK5onJJnr76aNeIJrUzO1cZh1T0UThWBkGStds7V3hh4GczQyHYn8eUNYiCxsMfMbPterxV8uw7qUb0BZKHn0QIOgcyVEL1/s16000/SOMBRA%202.jpg" /></a></div><div><br /></div><div>También optando por un ambiente malsano "The uncle" nos lleva a una apartada casa en la que cada día se celebra la navidad. Pero lejos de ser un sueño infantil esta es una pesadilla en la que una familia recibe día tras día para festejar a su desagradable tío, un hombre al que se debe complacer. Cada día el mismo menú, cada día los mismos diálogos...las dudas sobre las identidades de los personajes y la causa de este extraño ritual crecen a lo largo de una película con ecos de "Familia" y " Canino", que se permite buenos giros aunque pierde fuelle a medida se aproxima a un incierto desenlace, sin renunciar a las metáforas poco sutiles y a la violencia explícita. La cinta acabaría llevándose los galardones a la mejor película, director, actriz y fotografía.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDqNW0xGarFXhgHW8YKP5FWOK9wuUEwcw_uRS7-_0vbhl0R0uyCOIC2z2CoCgjyH6lxcqsA7HxMfRlDscLki4NGHi5NQFSbTBbhwzJIPXacOsghEqJ6Tb3jVagzlb_U7YBKNhSg9ki0khzQlnkvpIhDsLfdIoKIThJ7ZzglBCqeZSnYxr5purCe7DvLSgv/s3412/SOMBRA.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3412" data-original-width="2815" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDqNW0xGarFXhgHW8YKP5FWOK9wuUEwcw_uRS7-_0vbhl0R0uyCOIC2z2CoCgjyH6lxcqsA7HxMfRlDscLki4NGHi5NQFSbTBbhwzJIPXacOsghEqJ6Tb3jVagzlb_U7YBKNhSg9ki0khzQlnkvpIhDsLfdIoKIThJ7ZzglBCqeZSnYxr5purCe7DvLSgv/s16000/SOMBRA.jpg" /></a></div><br /><div>La coreana "Sleep" apuesta directamente por el terror. Esta historia protagonizada por una mujer embarazada y su esposo con desórdenes del sueño que le hacen vivir violentos episodios se sonambulismo consigue inquietar con pocos elementos y una buena combinación entre el humor y la pesadilla. Película que consigue crear una empatia en el espectador que consigue meterse fácilmente en la trama "Sleep" es un film que se permite inesperados deus ex machina (aunque a veces sorprende ver como los personajes toman decisiones que dan ganas de gritarles directamente a la pantalla para advertirles) y mezcla realismo y fantasía, pero que funciona extraordinariamente bien, revelando que el terror que vino de Oriente está más vivo que nunca.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1sVgqSK617h0V19iWHPr25auoltP8mZuamUbuwf1J6Gfp2v4wyfpDs4QbIXU7FdJlv7eh-5gHFzv98uc0ieD85C8ICPBUqIQtGPAx2cP0tBShYwd6BmQrsjLMPj2Db2QEutX0fd-VrzOU8LcqUuMkPDMMGrz4t00s04_2XYUqcgaYbnu_zlPtJFSIYGTd/s3965/UFO%20SWEDEN%20SOMBRA.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2561" data-original-width="3965" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1sVgqSK617h0V19iWHPr25auoltP8mZuamUbuwf1J6Gfp2v4wyfpDs4QbIXU7FdJlv7eh-5gHFzv98uc0ieD85C8ICPBUqIQtGPAx2cP0tBShYwd6BmQrsjLMPj2Db2QEutX0fd-VrzOU8LcqUuMkPDMMGrz4t00s04_2XYUqcgaYbnu_zlPtJFSIYGTd/s16000/UFO%20SWEDEN%20SOMBRA.jpg" /></a></div><br /><div>"UFO Sweden" opta sin embargo por un tono más familiar. Odisea de una adolescente conflictiva que cree puede recuperar a su padre, ufólogo clandestino desaparecido mientras investigaba un posible encuentro con alienígenas, esta competente producción con buenas dosis de aventura y humor tiene un fuerte aroma clásico y un buen sentido del ritmo que hacen de ella una entretenida propuesta llena de personajes entrañables...aunque sorprende como unos supuestos expertos por aficionados que sean no se hacen más preguntas respecto a las verdaderas intenciones de nuestros visitantes habituales. Para disfrutar dejándose llevar.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhO_fOSjxk2RK_SV82QWkKmnlQqfF03UJw-dKiLqS0NlsncH9wQyHaiglDx1LwGgU-M2mH9djXf4m68GOxbcwa8csUmmzVAwNhxhiZ06xROAM3uPf5elQapBlBhN4vvAWlzWDOD1mzYoAcVYsNmYLj0y5JrusS4Lc4iFGdzm8RE9lXAY2NV8FB2S1QH2OYW/s4080/SOMBRA%20ESCUALO.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1964" data-original-width="4080" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhO_fOSjxk2RK_SV82QWkKmnlQqfF03UJw-dKiLqS0NlsncH9wQyHaiglDx1LwGgU-M2mH9djXf4m68GOxbcwa8csUmmzVAwNhxhiZ06xROAM3uPf5elQapBlBhN4vvAWlzWDOD1mzYoAcVYsNmYLj0y5JrusS4Lc4iFGdzm8RE9lXAY2NV8FB2S1QH2OYW/s16000/SOMBRA%20ESCUALO.jpg" /></a></div><br /><div>"La sombra del tiburón", película que está iniciando su andadura por festivales con bastante éxito, aboga por el contrario por un aroma experimental. Cinta irregular tanto en planteamiento como en ritmo, de tremenda ambigüedad, esta historia sobre la búsqueda de una mujer de un modo de evitar su descenso a la locura, con ecos, salvando la distancia, al género home invader o la saga "Paranormal activity" consigue en más de un momento descolocar al espectador, pero también le regala un puñado de imágenes poderosas, experimentando continuamente con el apartado visual. Eso sí, el único tiburón que encontraremos es un globo de esos que suelen venderse en ferias y mercados navideños, añadiendo un enigma más a una película que juega con el metacine y plantea más dudas que resuelve.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-VjR2tZeROqWloqCQ8yEwucGr8nk6_bh4OwR8OBZrMEyQWH33YVGsr2wIZYkQyCnqGQgYlYbfuytHYjOVdkNGrWRwHtUTxZalEovSksjnd10SJx2wpP5oCvmUuqOuCwIuiuKomcbb7ghiSQCW1OiiKW0Mgj98JxgUBsZjmO5eQYvxY73BfrX6YvMgkXTK/s3761/OS%20REVIENTO%20SOMBRA.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="3761" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-VjR2tZeROqWloqCQ8yEwucGr8nk6_bh4OwR8OBZrMEyQWH33YVGsr2wIZYkQyCnqGQgYlYbfuytHYjOVdkNGrWRwHtUTxZalEovSksjnd10SJx2wpP5oCvmUuqOuCwIuiuKomcbb7ghiSQCW1OiiKW0Mgj98JxgUBsZjmO5eQYvxY73BfrX6YvMgkXTK/s16000/OS%20REVIENTO%20SOMBRA.jpg" /></a></div><br /><div>El festival se cerró con "Os reviento". Precedida por varios premios y con buena parte de su equipo presente "Os reviento" llegó partiendo de una premisa con espíritu de western para contar la historia de Gabriel, apodado " Tarado", un ex boxeador que acaba de superar su periodo de libertad vigilada tras salir de la cárcel pero que a pesar de su buena voluntad se va a acabar enfrentando a nuevos problemas por vía familiar. Y quien dice problemas dice gente armada y no con precisamente buenas intenciones a los que sólo puede hacer frente haciendo suya la máxima del título. Una película que tras una presentación de personajes de tono costumbrista y buena mano para el diálogo nos sumerge en toda una ensalada de mamporros (sin renunciar a alguna arma de fuego, pero el meollo es el meollo) incluyendo alguna escena que no desentonaria en un Tarantino (el lanzamiento de los palés) y un ligero aire de Guy Ritchie Castizo. Con personajes carismáticos y la presencia de esos dos clásicos que son Lone Fleming y Antonio Mayans "Os reviento" es pura catarsis con la palma abierta y el puño cerrado. Una cinta para ver sin pretensiones y con mucho sentido del humor que supuso un gran broche a las proyecciones, y que además se llevó una mención especial.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0XsnG8732R44zwCJY9gz1QxChUxXmlSJreoxzqyDVm8NCZLZxfTOO1YDt0HyVFyYfjc3EaBeEmHNPmV4PW3bMhta8sYit0eQwEfiiFqw28J9vVZmRLjA2E2bdoPcCJnC2lPt6-z-gR1pjpdrwf5YB7W4YzRcvKWC5v0DqzJhXY-IH51Y3lYrwFLTDPS8J/s3787/SOMBRA%202024.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2913" data-original-width="3787" height="246" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0XsnG8732R44zwCJY9gz1QxChUxXmlSJreoxzqyDVm8NCZLZxfTOO1YDt0HyVFyYfjc3EaBeEmHNPmV4PW3bMhta8sYit0eQwEfiiFqw28J9vVZmRLjA2E2bdoPcCJnC2lPt6-z-gR1pjpdrwf5YB7W4YzRcvKWC5v0DqzJhXY-IH51Y3lYrwFLTDPS8J/s320/SOMBRA%202024.jpg" width="320" /></a></div><br /><div>Sombra ha demostrado que el público sigue teniendo hambre de fantástico. Aún siendo una primera edición, que aunque nos ha traído estrenos y piezas de calidad tiene todavía mucho por crecer Sombra ha brillado (aunque teniendo en cuenta su nombre no sé si es el apelativo adecuado) por el nivel de sus invitados, su puntualidad en el programa (algo en lo que es toda una rara avis), la cercanía de su equipo y el cariño que transmite por el género. Esperemos que como la del ciprés del libro de Delibes sea alargada y se extienda en futuras ediciones. A por la segunda.</div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div><br /></div><div><br /></div><div><br /><div><p><br /></p><p><br /></p><p></p></div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-15093148706802273862024-02-05T07:23:00.000-08:002024-02-05T07:25:06.936-08:00WHAT THE F...ANG...? Crónica de la Cutrecon XIII<p> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOYE843jdLHyVH8gZpi8BWqs_HLrOiME5FvR7rLSba0JH54H4obuFmxpuBvltS7PCrfnk2FNrmaCauHN_znPERrPWu1i5hkAlGhsPThVmcMIMrsXbwGBm3BrGBGy1gqd13CppQRr8wCFwyG0MfLT5iJB1ZqXeFS86Ea1Rg5KxbaCZeGVey5Z-BOVzJouZA/s4064/CUTRECON%20%20XIII%20DRAC.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="2506" data-original-width="4064" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOYE843jdLHyVH8gZpi8BWqs_HLrOiME5FvR7rLSba0JH54H4obuFmxpuBvltS7PCrfnk2FNrmaCauHN_znPERrPWu1i5hkAlGhsPThVmcMIMrsXbwGBm3BrGBGy1gqd13CppQRr8wCFwyG0MfLT5iJB1ZqXeFS86Ea1Rg5KxbaCZeGVey5Z-BOVzJouZA/s16000/CUTRECON%20%20XIII%20DRAC.jpg" /></a></p>Hay muchas maneras de ver cine. En silencio, con la sien apoyada en la mano y en estado reverencial como con los clásicos de la filmoteca. Comiendo palomitas y con mirada de niño pequeño como con los blockbusters en los multicines. De sofá y mantita como con los éxitos de plataforma. O con el bocata de casa y rascándose las picaduras de mosquito como en el cine de verano. Y luego está a la manera de la Cutrecon.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJDYK5jW04ST02fHe67O2Jvyre23tZcJQtdQSA-hmgI4DFbIaVEZIPMb56_PAqIonD2yH0mIsTUSMqcV4YkPlkGbeIWVa2kSE4G4JciamwWUPB9ZYSEPbsW4GjIp3iX8RVDyL_i_cQ2fDTv_VohTcwH9TzMRB8hxqBI1F1CZ_Ahg5zevVKAXTX2MzYZq1M/s3184/CUTRECON%20XIII%20BRUCE.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3184" data-original-width="2761" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJDYK5jW04ST02fHe67O2Jvyre23tZcJQtdQSA-hmgI4DFbIaVEZIPMb56_PAqIonD2yH0mIsTUSMqcV4YkPlkGbeIWVa2kSE4G4JciamwWUPB9ZYSEPbsW4GjIp3iX8RVDyL_i_cQ2fDTv_VohTcwH9TzMRB8hxqBI1F1CZ_Ahg5zevVKAXTX2MzYZq1M/s16000/CUTRECON%20XIII%20BRUCE.jpg" /></a></div><div><p>A aquellos que hayan pasado por festivales como la semana de cine fantástico y de terror de Donosti o la Muestra SyFy les sonará eso de acompañar la proyección con diversas expresiones de controvertido contenido a grito pelado, pero esta tan anárquica como catártica muestra de individualismo es la base de un evento que ha llegado a su edición número trece dedicada a un tema que da tanto juego como son los vampiros. Así se ha demostrado durante nada menos que cinco días dedicados a algunas de las muestras más lamentables del septimo arte tanto en forma como en argumento y que dan pie a eso tan hermoso como frágil que es la comedia involuntaria. Cinco jornadas que se abrieron en la Facultad de ciencias de la información el 31 de enero esquivando por el momento la temática vampirica para arrancar con esa vieja conocida que es la bruceploitation con el muy recomendable documental "Enter the clones of Bruce", un canto a esos cineastas con más cara que espalda que intentaron seguir sacándole jugo a la figura de Bruce Lee aún después de muerto (con algunos productos más dignos y otros tan sonrojantes como divertidos como la inclasificable "El dragón ataca") y la película "El último combate", que gracias a vergonzantes collages e ignorar el raccord por completo resucita a su manera al fallecido maestro de las artes marciales para contar una historia de venganza con un toque James Bond que nos regala escenas tan surrealistas como la lucha con un león que no dudamos bajo su piel de peluche oculta a un ser de dos patas. Aunque nada comparado con otra amiga del género que sería la que constituiría la cinta de inauguración del certamen, "Made in China", película de espías y artes marciales que hay que ver para creer, con una opción creativa que da varios pasos más allá de la vergüenza ajena.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoPDNV6bJoM6vD6kaaUwGsXgp4CNZBMi7b97VySCdBUQcHawAg4hLUBzZOtk7UMyRcsCi4xkYZpbxwiRNTETYaSuoTQbGnSdwaZnAB6A5QC1TLzg-OhnnXA11QD-xZjXCCvLxWWh1HWd4fR1rMsqzDJy8sLrCYdyi10mucJMHf8sJNLjH44R2dcJOq1UEL/s4080/TOOTHLESS%20CUTRECON%20%20XIII.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2375" data-original-width="4080" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoPDNV6bJoM6vD6kaaUwGsXgp4CNZBMi7b97VySCdBUQcHawAg4hLUBzZOtk7UMyRcsCi4xkYZpbxwiRNTETYaSuoTQbGnSdwaZnAB6A5QC1TLzg-OhnnXA11QD-xZjXCCvLxWWh1HWd4fR1rMsqzDJy8sLrCYdyi10mucJMHf8sJNLjH44R2dcJOq1UEL/s16000/TOOTHLESS%20CUTRECON%20%20XIII.jpg" /></a></div>Pero no por ello los vampiros faltaron el primer día. Tras esa divertidisima nueva incorporación que es la miscelánea El frikódromo (auténtico viaje arqueológico por el lado más bizarro de la red con grandes momentos misicales) la cinta maldita "Empusa" (alguno tras su visionado diría es mas adecuado invertir el orden de los términos) dió el pistoletazo de salida amén de servir como escusa para otorgar el premio Jess Franco al gran Antonio Mayans, un actor que además de trabajar en numerosas ocasiones con el director que da nombre al premio goza de una extensísima carrera comprende tanto auténticos clásicos de la serie B o incluso Z como grandes superproducciones como "Rey de Reyes". Un primer mordisco que sólo sería el aperitivo de lo que quedaba por venir.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcJnBlJ7OXvj-i0-anDnZi81wCHK9sswFtaKyqoaAR2ClA10L1ccs74FCJTCa4KsB0g4vTrhCsbJzPg2HNFR4h0QdaW_a2pP52XbpOrbn9E2gH8MRCPqr92mBXCcr4e0A4JgKLG24MvBbwDIFEl5x3dtqnpsNLzJX4KLnI0V41WFPA54rUPHu1VPjkDTfx/s2752/CUTRECON%20%20XIII%20MAYANS.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2574" data-original-width="2752" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcJnBlJ7OXvj-i0-anDnZi81wCHK9sswFtaKyqoaAR2ClA10L1ccs74FCJTCa4KsB0g4vTrhCsbJzPg2HNFR4h0QdaW_a2pP52XbpOrbn9E2gH8MRCPqr92mBXCcr4e0A4JgKLG24MvBbwDIFEl5x3dtqnpsNLzJX4KLnI0V41WFPA54rUPHu1VPjkDTfx/s16000/CUTRECON%20%20XIII%20MAYANS.jpg" /></a></div><div>A esta seguirían obras con todo tipo de chupasangres en obras como la mítica "Yo compré una moto vampiro" (en la que el mismo C-3PO, Anthony Daniels, intenta exorcizarla) la decepcionante a pesar de su titulo con gancho "Jesucristo cazador de vampiros" (que tras cambiarle el look a nuestro héroe no le saca bastante partido, y eso que incorpora al show al mismo Santo y todo), la participante en la sección oficial "Sangre cubana", "Vampire assassin", una suerte de "Blade" que mejoraria (tampoco mucho) con un par de focos más y una docena de zooms menos, o esa obra que merece una mención aparte que es "Brácula".</div><div>La cinta protagonizada por Chiquito de la Calzada, recuperada de una edición anterior (pero es que la ocasión lo pedía a gritos), trajo a la proyección a dos de sus actores, Javivi y Fernando Rebanal, que nos regalaron un buen coloquio, y además se presentó en formato fistrovision, requiriendo y ganándose la interacción de un público entregado que se rió, cantó y disfrutó de una obra que es una auténtica locura, convirtiéndose en una de las sesiones más épicas de la Cutrecon de este año. A nivel similar sólo puede equipararse la de "Killer Barbys contra Drácula", un film con uno de los peores vampiros de la historia del cine español e incluso diría internacional, y a cuya exhibición acudió su protagonista, Silvia Superstar, que fue entrevistada por Jesús Palacios al que dió la exclusiva de la próxima publicación de una monografia sobre el grupo. Su proyección en formato karaoke sacó lo mejor y peor de un público con ganas de marcha en plena sobremesa.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimkuRDy5H7Tj276OTjgcUa6xuQne2SktAz0Pnb4bn5oHS5lasoKEQxp2ZXBf8a-sVDXBJ26cAlnlg9g2KoP9mR3Jw89w2csUqGi4KQmq9buCJZvgzqT8VbDGhX0d5dAUPoeM1LHZWR53BieB8zBNz8fy6jLgXu-zB160U2ETxaFeb0j1px8NrQbZEGajQj/s3060/CUTRECON%20XIII%20VAMPIRO%20CHINO.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="2587" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimkuRDy5H7Tj276OTjgcUa6xuQne2SktAz0Pnb4bn5oHS5lasoKEQxp2ZXBf8a-sVDXBJ26cAlnlg9g2KoP9mR3Jw89w2csUqGi4KQmq9buCJZvgzqT8VbDGhX0d5dAUPoeM1LHZWR53BieB8zBNz8fy6jLgXu-zB160U2ETxaFeb0j1px8NrQbZEGajQj/s16000/CUTRECON%20XIII%20VAMPIRO%20CHINO.jpg" /></a></div>Y por supuesto no faltó la contribución asiática, con cintas de un buen puñado de países como "La maldición del brujo", alocada cinta sin prejuicios en cuanto a sexo y violencia y con un humor tan surrealista como desarmante o "Mystics in Bali", obra a mayor gloria de las cabezas voladoras (los vampiros llamados Krasue) que exige paciencia para su visionado. Viejos conocidos llegaron con "Chivalric Tornado", la película con el vampiro chino más cuqui de la historia, aunque sus continuos gritos llamando a sus papás cansan más que conmueven, pero que se permite hasta el lujo de intentar una faena torera, "Vampire raiders ninja queen", que no engaña con su título, añadiendo ninjas al cocktail con jocoso resultado y una buena dosis de muñecos cuyo empleo no se disimula, las homónima versiones indias de Drácula (en concreto la de 2012 plagia subversivamente más de un elemento del Drácula de Coppola, para no perderse la armadura de su protagonista), ambas en la Dracuton que cerraría el festival, o la nipona "Vampire girl vs. Frankenstein girl", una comedia de instituto de esas que sólo pueden hacerse en Japón, con mucho gore y más de un guiño local. Por no faltar, aunque llegada de EE. UU., no faltó ni una de las cazadoras de vampiros más famosas, Buffy, permitiendo a más de uno descubrir el origen de una de las series más populares de las últimas décadas.<div>Con un reparto que incluye a míticos como Rutger Hauer pero que también permite el juego de descubrir a más de una estrella en uno de sus primeros papeles esta Buffy cumple los estándares de comedia para después de telediario (y si no que se lo digan a Antena 3, que en su día la programaba con relativa frecuencia) pero lejos está de lo que estaba por venir con romance adolescente, chistes baratos y muchos, muchos montajes.<br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhz1KtbL1wyOowrzqL8AJPbKyKU0-iZozTJOqPuuGBuK4BCTUgQ2JOoFQV31EgFiMr_n07FFDYaplK94IEZ0GdUR89d6iWqtVFEjDT7t2wG9FYo0kyKoC1WT6vW1_1fdnHxNcJ3ntkiJ9WSM0epJqXOinI4lFn_ssL4Gt7_0eQIl6GK6YjIuQn4XmvfKwvV/s3042/CHIQUITO%20BRACULA%20CUTRECON%20XIII.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3042" data-original-width="2916" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhz1KtbL1wyOowrzqL8AJPbKyKU0-iZozTJOqPuuGBuK4BCTUgQ2JOoFQV31EgFiMr_n07FFDYaplK94IEZ0GdUR89d6iWqtVFEjDT7t2wG9FYo0kyKoC1WT6vW1_1fdnHxNcJ3ntkiJ9WSM0epJqXOinI4lFn_ssL4Gt7_0eQIl6GK6YjIuQn4XmvfKwvV/w614-h640/CHIQUITO%20BRACULA%20CUTRECON%20XIII.jpg" width="614" /></a></div><div>Tampoco faltarían a la cita, como nos enseñó "Crepúsculo" (si es que nos enseñó algo), los enemigos naturales de los vampiros: los licántropos. La sesión lupina unió uno de los hombres lobos más bizarros de la historia, el casi nudista protagonista de "La croce dalle sette pietre", con un legendario Christopher Lee que en un momento de inconsciencia decidió protagonizar "Aullidos 2" (y que tampoco le hizo asco a mostrarcdeterminadas partes anatómicas"). Dos películas que prueban que, si el género vampirico puede alcanzarlas cotas de desastre, estos seres tampoco se quedan atrás. Y no serían los únicos bichos peludos que pasearian su palmito por el festival ya que una perezosa de tres dedos, Alpha, llegaría con "Perezoso amoroso" para convertir la residencia de una hermandad universitaria en una auténtica casa de los horrores, aunque en este caso para bien. Creativa traducción de "Slotherhouse" este cruce entre "Gremlins" y "Chicas malas" con guiño a "E.T." pasado por el tamiz del slasher nos dejó algunos de los mejores momentos de este año. Queremos secuela ya.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoVbCCkhOAdrkJkMPADZmO_zvYQEdZZnsiYVVDHrMyUmrODVrK0Z5tTkORCnGeMFw7Eo7DKnszG7HYiSrFTJ3zBrOQse25KixBID9JXIrb78p2WTap32navZZecf0r7qlUeu4oWMHRLRpYKqzt82a2qdU6hUFnRdgjxO-5PQoeicr7426FB_H_8YzV7m4i/s3695/PEREZOSO%20AMOROSO.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2926" data-original-width="3695" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoVbCCkhOAdrkJkMPADZmO_zvYQEdZZnsiYVVDHrMyUmrODVrK0Z5tTkORCnGeMFw7Eo7DKnszG7HYiSrFTJ3zBrOQse25KixBID9JXIrb78p2WTap32navZZecf0r7qlUeu4oWMHRLRpYKqzt82a2qdU6hUFnRdgjxO-5PQoeicr7426FB_H_8YzV7m4i/s16000/PEREZOSO%20AMOROSO.jpg" /></a></div><div>Pero un festival no podria calificarse de tal sin su sección oficial. Nada menos que cuatro cintas lucharon por obtener el premio del público a la película más divertida con aportaciones como la nueva fantasía de Gallardo, que una vez más se ha quedado a las puertas con "Nunca digas su nombre", una vuelta al mito de Alicia que reinventa la animación al estilo povera o "La celada", intento de thriller con más buena voluntad que medios que sumerge a sus personajes en un torbellino y dudas que no sólo los descoloca a ellos sino al mismo espectador. Pide remake hollywoodense a gritos. </div><div>Finalmente ganando por media cabeza "Los amigos. La pinícula" se alzó como ganadora sobre "Sangre cubana", romance vampirico reivincativo que mete con toda la cara a los Rolling Stones en el ajo y nos regala a unos cazadores de vampiros de antología. Pero la cinta gallega en torno a un cineasta que intentando filmar la película de sus sueños empieza a verse desde el principio apartado de un producto al que al final no reconoce ni la madre que lo parió se acabó alzando meritoriamente con el galardón. Un film que nos presenta un combate con espada láser al son</div><div> de una gaita tocada por una emula de Leia Organa de todo a euro sin duda lo merece.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiykyeXa6f_-fyqqTGk9VnxxasCYJbT1Flegy9r4t8FfrSazMetIKo3SyoQTagbYE4NqcEbefkWuE4Mf_R2aomzNXA3oRJbHY7edVSDYfMjCBkwpKbb6XkB-ecAXoHazB-21FXtP9uIRAiuYHHcYTm-m5AhqJSORgEHetoI9TVOLIYJ2jfSSDxZkeDvgTaq/s3285/CUTRECON%20XIII%20NOSFERATU.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2903" data-original-width="3285" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiykyeXa6f_-fyqqTGk9VnxxasCYJbT1Flegy9r4t8FfrSazMetIKo3SyoQTagbYE4NqcEbefkWuE4Mf_R2aomzNXA3oRJbHY7edVSDYfMjCBkwpKbb6XkB-ecAXoHazB-21FXtP9uIRAiuYHHcYTm-m5AhqJSORgEHetoI9TVOLIYJ2jfSSDxZkeDvgTaq/s16000/CUTRECON%20XIII%20NOSFERATU.jpg" /></a></div>La Cutrecon ha demostrado una vez más que eso del apocalipsis no es exclusiva del género zombie. Un festival que reivindica el poder cómico del subtitulo, rescata inclasificables títulos de los llamados cines periféricos y demuestra como los despropósitos cinematográficos, con amigos y cachondeo, son menos. O al menos más disfrutables. Y como siempre este año se ha cerrado con el anuncio de lo que nos espera en 2025 (el año de las rimas): fantasía épica. Magos, dragones, clones baratos del Señor de los anillos y por supuesto, bárbaros. Hagamos el chiste malo ya, que no va a ser la primera vez ni por supuesto la última que salga a la palestra: va a ser una barbaridad.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjX_DbzpJlDfNRmzeoS2wlylJ-zIF6qJO80KdAePeIM3NBJyhd3NOkzeWLSZGJppaksDaiaZlKIn6mHxmODlEkoEmiODSlvjllhwKjxMYmvNmH8tQFhlgZLVMePWrbDca2S2yoIA677L-hw8IRco9I8X_4EthkFNlS-yxC2VPjjH3UyppZEclOuINYq3vUu/s3571/BUFFY%20CUTRECON%20%20XIII.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="3571" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjX_DbzpJlDfNRmzeoS2wlylJ-zIF6qJO80KdAePeIM3NBJyhd3NOkzeWLSZGJppaksDaiaZlKIn6mHxmODlEkoEmiODSlvjllhwKjxMYmvNmH8tQFhlgZLVMePWrbDca2S2yoIA677L-hw8IRco9I8X_4EthkFNlS-yxC2VPjjH3UyppZEclOuINYq3vUu/s16000/BUFFY%20CUTRECON%20%20XIII.jpg" /></a></div><br /><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div><br /><div><br /></div><div><br /><div><br /></div><div><p><br /></p></div></div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-48924899892928797512024-01-11T00:18:00.000-08:002024-01-11T00:18:33.892-08:00CHICAS MALAS. Tu la envidia y yo la musica<div class="separator"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgME8LBzost_BNk29BgjS4Pxd_MQEd2-JwHzjZvGQktNcg09THPN2b2Q7fn1iBW-0_ki4bYvN4zeAzHfn4y3VWj8sYuV3TDI1q6fe-Cb4I6yGakBVXlMPNP5kJMqpDmiga5dHeNQl9eu8aKL5hlLFMAt1INzjkjg1JDE2Tvtt4UZ-OWcJnDhe1cvPld97Zw/s3957/CHICAS%20MALAS.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2462" data-original-width="3957" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgME8LBzost_BNk29BgjS4Pxd_MQEd2-JwHzjZvGQktNcg09THPN2b2Q7fn1iBW-0_ki4bYvN4zeAzHfn4y3VWj8sYuV3TDI1q6fe-Cb4I6yGakBVXlMPNP5kJMqpDmiga5dHeNQl9eu8aKL5hlLFMAt1INzjkjg1JDE2Tvtt4UZ-OWcJnDhe1cvPld97Zw/s16000/CHICAS%20MALAS.jpg" /></a></div>Como muchos saben, entre ellos los fans de "Grease" musical y comedia de instituto casan bien. Lo que ya no es tan habitual es el efecto boomerang que convierta una película en un musical y nuevamente este vuelva a ser una película. Pero la excepción ha llegado de la mano de "Chicas malas" que regresa a la gran pantalla veinte años después del estreno de la cinta original, tomando como base el musical de Broadway y compartiendo autora del guión-libreto (Tina Fey, que además aparece en ambas citas) pero sin perder de vista la base original, la de una chica que pasa de vivir con sus padres en plena naturaleza a una jungla que le resulta completamente desconocida: el instituto.<div>El que haya visto la original no va a encontrar muchas sorpresas. Comedia pura y dura con su ración de humor negro y su trasfondo romántico, con la salvedad de una excepción: ahora estamos ante un musical. Con unas canciones pegadizas y un buen cuerpo de baile, que sin embargo opta más por la falsamente descontrolada multitud que por coreografías al estilo clásico como sí hacían otros musicales relativamente recientes como "LaLaLand" (llama la atención además lo poco que bailan los protagonistas y principales secundarios, más centrados en la interpretación de las canciones), "Chicas malas" es una película ligera que sabe hacer buen uso de los recursos del género. A ello hay que sumar además como la historia ha sabido adaptarse a los nuevos tiempos, dando gran importancia a las redes sociales (algo que también supo hacer con acierto el remake de " Carrie") haciendo de esta una historia que no ha perdido vigencia dos décadas después de la versión protagonizada por Lindsay Lohan.</div><div>En una cinta en la que brillan particularmente la villana de la función (una Renée Rapp mucho más volcánica que la Regina previa y que domina la obra desde su mismo cartel) o el tandem de amigos Janis-Damian y que no renuncia a los cameos la nueva "Chicas malas" es una buen revisión de esta cinta de culto y reconocido placer culpable que fue la película homónima. Para los fans de la primera y aquellos que simplemente quieran un buen rato de risas, sin trascendencia pero con un sentido del humor a prueba de bomba.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNTOeZiKI9qay30RQAC_TMeLV-SQsohjL5pgDLmodSi4lbsPRIts-1W7x2-LUXjNsujoiX3rFhv48xXXpW95142cxDWw5Fuyca2mpdsSuRwlDNDX3oaGtz_xvRBm8ALu2xbv-QogdWzRGy58PrfTc3kxzgpBjCv47-R0pQnH3P1-OIfWNrXxekhpBAP7U9/s421/PUTOS%20BASE%206.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNTOeZiKI9qay30RQAC_TMeLV-SQsohjL5pgDLmodSi4lbsPRIts-1W7x2-LUXjNsujoiX3rFhv48xXXpW95142cxDWw5Fuyca2mpdsSuRwlDNDX3oaGtz_xvRBm8ALu2xbv-QogdWzRGy58PrfTc3kxzgpBjCv47-R0pQnH3P1-OIfWNrXxekhpBAP7U9/s320/PUTOS%20BASE%206.jpg" width="294" /></a></div><br /><div><br /></div><div>" Chicas malas" llega a los cines el 12 de enero.</div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-88710122220619905302024-01-09T07:43:00.000-08:002024-01-09T07:43:11.480-08:00PERFECT DAYS. Mapa de los lavabos de Tokio<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVUJoB7mEud0bsAKxfiVGfo50S8RsSh_hufFui1-G3um8G0uErdgHm_NV0cUMp_NDaFrRPbMwAE7k6ccqO_Qng0epEHPoAFeNqB1lmwwv9uye-WvhxcbRaSGV84na8GljSfMZJXdjWkuKnbeNdgzNMjd8nuegKkFESODq3Z5eFyVp_mu-7KV_4tbnj-FSr/s2960/PERFECT%20DAYS.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2553" data-original-width="2960" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVUJoB7mEud0bsAKxfiVGfo50S8RsSh_hufFui1-G3um8G0uErdgHm_NV0cUMp_NDaFrRPbMwAE7k6ccqO_Qng0epEHPoAFeNqB1lmwwv9uye-WvhxcbRaSGV84na8GljSfMZJXdjWkuKnbeNdgzNMjd8nuegKkFESODq3Z5eFyVp_mu-7KV_4tbnj-FSr/s16000/PERFECT%20DAYS.jpg" /></a></div>Resulta poco habitual encontrar en los créditos de una película japonesa un nombre occidental. Si este es de la talla de Wim Wenders la sorpresa resulta todavía mayor, aunque no sea un autor ajeno en absoluto a la cultura nipona (ahí está "Tokio-Ga"). Así con un reparto por completo japonés llega "Perfect days", una historia con pocos diálogos y que debe verse con calma.<div>Estamos ante una historia de argumento atípico. Sin una trama definida "Perfect days" nos lleva a través de varias semanas de la vida de Hirayana, un hombre que trabaja limpiando aseos públicos en Tokio. Una vida sencilla, con una marcada rutina que incluye visitas a los baños públicos, a la lavandería, la tienda de fotografía, la librería o a un par de pequeños restaurantes de esos en los que a uno le conocen por el nombre. Pero en medio de esos días, y, casi podríamos decir semanas iguales, Hirayana, un hombre desactualizado que sigue escuchando música en cassette y usando cámara de fotos con carrete, se deja atrapar por las pequeñas cosas, como la sombra de los árboles, de tal modo que parece haber alcanzado su particular visión de la felicidad, saliendo cada mañana de su casa para mirar al cielo y esbozar una sonrisa.</div><div>Un particular haiku de depurado ritmo en el que podemos ver como las pequeñas rupturas de su rutina (el problema con el compañero de trabajo, la visita de un familiar..) le descolocan pero solo le hacen volver a ella con más fuerza. Presentada casi como una fábula de optimista moraleja " Perfect days" consigue arrancar una belleza atípica de una historia cuya premisa no invita a su visionado (también podríamos preguntarnos si su argumento, la vida de un limpiador de aseos, podría ejercer tal fascinación de no ambientarse en un país como Japón), con una banda sonora con una impecable selección de clásicos, una hermosa y discreta fotografía y escenas tam impactantes como esos sueños en blanco y negro que experimenta su protagonista y que casi podríamos agrupar como un corto aparte con el título de esa sombra cuyo kaiju vemos al principio del primero de ellos. Por no mencionar ese momento en el que la dueña de un pequeño local canta la versión en japonés de "House of the rising sun", pura canción de desamor de una amante rota, que simplemente pone los pelos de punta. </div><div>"Perfect days" es auténtico cine nipón con fuerte aroma a Wenders. Cine que parte de lo cotidiano para llevarnos a otra dimensión, haciendo cómplice a un espectador que se deja arrastrar por esta suerte de vida contemplativa que no sólo deja buen sabor de boca sino que nos inspira una calma casi zen. Cine no para todos los públicos, más que una película, una experiencia.</div><div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg52F0sfi2jvdesZo8wj6b-JOI5pQR5OC2J4kYRDBfFyer6FJaniawEpGmSeV2Ekv4gmIb9V7AKtP30yIxK6cgKndjoJK2qCTaLl-GN1bfPQl50XEX_UhxkOwiK0Ka843N0If2wwPA7tecdGUFRw6EA5hF87t6AuMpqXj6WHlBIZ5lKMuSWLf9Uz1KVc8ph/s421/PUTOS%20BASE%208.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg52F0sfi2jvdesZo8wj6b-JOI5pQR5OC2J4kYRDBfFyer6FJaniawEpGmSeV2Ekv4gmIb9V7AKtP30yIxK6cgKndjoJK2qCTaLl-GN1bfPQl50XEX_UhxkOwiK0Ka843N0If2wwPA7tecdGUFRw6EA5hF87t6AuMpqXj6WHlBIZ5lKMuSWLf9Uz1KVc8ph/s320/PUTOS%20BASE%208.jpg" width="294" /></a></div>"Perfect days" llega a las pantallas españolas el 12 de enero<br /><div><br /></div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-15625477404378517032023-12-29T00:44:00.000-08:002023-12-29T00:44:58.372-08:00¡ADIÓS 2023! Crónica de lo mejor del año<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-JFxlodyTuf3lKJD3KzsKJHUhrdzrj2VbZpERpK6DegcOSZJ45gNwdYXMoH8cFC-ib1ePveGNA6xFrT-Imnqy9G3NC2G0eFhePACQnaU5rsLpxmrHtZ831bbJT5f_Pz4O1ZeQ4PG4aFPyOWr_MZPM_dIagSlyqCBf3t8DHrfUEDGtH2sO6-tE_4ZIpWFJ/s3052/MEJOR%202023.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3052" data-original-width="2888" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-JFxlodyTuf3lKJD3KzsKJHUhrdzrj2VbZpERpK6DegcOSZJ45gNwdYXMoH8cFC-ib1ePveGNA6xFrT-Imnqy9G3NC2G0eFhePACQnaU5rsLpxmrHtZ831bbJT5f_Pz4O1ZeQ4PG4aFPyOWr_MZPM_dIagSlyqCBf3t8DHrfUEDGtH2sO6-tE_4ZIpWFJ/s16000/MEJOR%202023.jpg" /></a></div>Pues aquí va otro añito más. Ahora que la pandemia parece superada y más de una plataforma la lía, con nuevos planes de suscripción y estrenos que vienen y van el cine no se rinde y este año nos ha regalado nuestra ración de emociones. Por eso por no.perder la tradición aquí va la lista de Lo mejor de 2023 (según Monigotorium por supuesto):<p></p><div><ul style="text-align: left;"><li>"Holy spider": un malsano thriller que sorprende en inicio más por su ambientación que por su premisa pero que se defiende como una de las propuestas mas arriesgadas e impactantes de este año.</li><li>"Spiderman: cruzando el spiderverso": dibujos animados para niños y mayores en una gran continuación de la ganadora del Oscar, con un personal uso de la animación u un guión que engancha. Contando los días para su continuación. <a href="http://monigotorium.blogspot.com/2023/05/spider-man-cruzando-el-multiverso-todas.html?m=1">http://monigotorium.blogspot.com/2023/05/spider-man-cruzando-el-multiverso-todas.html?m=1</a></li><li>"Barbie": el fenómeno que tiñó las salas de rosa con su ácida crítica de los roles de género y alguno de los mejores gags de este año, y que es mejor mantener fuera del alcance de los niños. Sólo queda que nominen su canción I'm just Ken al Oscar solo por ver el show en el escenario.</li><li>'Cuando acecha la maldad". La mejor apuesta del terror de este año con una historia de terror satánico que da mil vueltas a la ración hollywoodense de este año y que logra algo tan difícil como sorprender al espectador curtido.</li><li>"Guardianes de la galaxia Vol.3": la mejor cinta de superheroes de este año con permiso del hombre araña y que salva los trastos de un año bastante desastroso. Épica, humor y una bonita moraleja en una película que cierra la trilogía.</li><li>"Suzume": animación apocalíptica con personajes entrañables y ecos a ese clásico moderno que es "Your name". El anime de este año con permiso del maestro Miyazaki. <a href="http://monigotorium.blogspot.com/2023/04/suzume-el-seismo-contigo.html?m=1">http://monigotorium.blogspot.com/2023/04/suzume-el-seismo-contigo.html?m=1</a></li><li>"Godzilla minus one" el coloso vuelve con más fuerza que nunca y se convierte en una criatura aterradora, en una brutal combinación con un eficaz drama histórico de un piloto atormentado por su pasado bélico. Simplemente impresionante y con una maravillosa recuperación de la banda sonora original. </li><li>"Anatomia de una caida": atípica cinta de juicios en la que una misteriosa muerte, posible asesinato o suicidio, va a poner en la picota a una familia que oculta muchos demonios internos. Con una trama que atrapa desde el primer minuto a pesar de unos personajes con los que cuesta empatizar...o quizás esta sea su clave. </li><li>" Los asesinos de la luna": sin ser la obra maestra de Scorsese como apunta más de uno estamos ante un director que vuelve a sus temas más queridos llevándolos a un terreno que se aleja de sus habituales filmes de corte mafioso. Más de tres horas que se pasan en un suspiro...y hasta da sensación de que falta.</li><li>"Decision to leave": el giro asiático a ese clásico que es la mujer fatal con buenos giros, un toque de humor surrealista y cierto aroma de tragedia. La prueba de que el cine coreano, en medio del maremágnum de series sigue en plena forma.</li></ul><div>Muy cerca se han quedado "Nada", que no hace honor a su nombre, "El triángulo de la tristeza", "Fumar provoca tos", la polémica "Beau tiene miedo" y la todavía reciente "Robots dreams" pero en algún momento hay que frenar y diez sigue siendo un número clave. El 2024 se perfila poderoso en el horizonte y la estación de premios empieza ya a colgar. El año que viene más, que por cine no quede.</div></div><div><br /></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-87611397010723916422023-12-08T12:41:00.000-08:002023-12-12T22:21:52.647-08:00TDC VOL. 4. Crimen y misterio en Mk2 Palacio de hielo<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkmWZsDH8KKTV_h-675YI7I2F4OF9xGxiyXIcwAqaKW2mvC3nLD3goV-ZEDABQy1BMev_IoHeiXNcCY146J3leaU0Ao3wOZRDvWibbvrRbkorCO0afCk3pIpz6wZSWnSkyELQgwrPmKj3S6RwB7Ml3A6ec4Sbs4U-lZ24Oy-FWp29LzV2ujiLY0OsNwM03/s4050/TDC%20MISTERIO.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2137" data-original-width="4050" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkmWZsDH8KKTV_h-675YI7I2F4OF9xGxiyXIcwAqaKW2mvC3nLD3goV-ZEDABQy1BMev_IoHeiXNcCY146J3leaU0Ao3wOZRDvWibbvrRbkorCO0afCk3pIpz6wZSWnSkyELQgwrPmKj3S6RwB7Ml3A6ec4Sbs4U-lZ24Oy-FWp29LzV2ujiLY0OsNwM03/s16000/TDC%20MISTERIO.jpg" /></a></div>Antes de que lleguen las navidades (parece mentira pero aunque los anuncios y decoraciones lleven ya desde antes de Halloween todavía quedan unos dias) Tiempo de culto se tira a la piscina y, pasando de amigos invisibles y zarandajas, nos trae un regalo en forma de TDC consagrado a uno de esos clásicos que no pasan de moda: el misterio.<p></p><p>La cita tendrá lugar los días 15 y 16 de diciembre en su sede habitual, el MK2 Palacio de hielo. Se abrirá con la proyección después de su estreno universal en Sevilla de "Codón es un máquina" de Norberto Ramos del Val, a mayor gloria del dúo Codón-Fox en una de las pocas ocasiones para disfrutarla en pantalla grande. Pero este es el aperitivo de la matinal con el estreno " Godzilla minus one" y por supuesto de la,sesión triple de la tarde que tendrá lugar al día siguiente con "Testigo de cargo","Cluedo" y "¿Quién engañó a Roger Rabbit?". Tres cintas de tres décadas distintas que presentan incógnitas de muy distinto corte, pero cuyo desarrollo engancha por completo a un espectador que no puede evitar hacer sus propias cábalas. Y en su línea habitual no faltarán presentaciones y debates posteriores para una vez más instruir (sobre el séptimo arte) deleitando.</p><p>La mejor manera de terminar el año, antes de ese barbecho de diez días para reuniones prenavideñas y compra de regalos, con un buen atracón, sí. Pero de cine.</p><p>Más información y venta de entradas en <a href="https://www.mk2palaciodehielo.es/es/">https://www.mk2palaciodehielo.es/es/</a></p><p><br /></p>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-90125933315557368902023-12-05T14:39:00.000-08:002023-12-05T14:39:02.733-08:00HISTORIA DE UN VECINDARIO. En busca del niño perdido<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnn573O80ZLRzDdke9aan0AdLKhlhnp-zhQDXH5jtahUfV2fEDVb7ojTuG_NMkidTBH7qOzYsus3tnWwyLIXJw3rpyKVg_tToXrj8pxbszv8f_DuFf2n9IsCgCvYYG3iNzhbE9spQv1nXdZtxrVV-k_pFanZfWNz4gMxkygP5CrZowZxbd3pBfu6bVo-07/s3705/YASUJIRO%20OZU.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2928" data-original-width="3705" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnn573O80ZLRzDdke9aan0AdLKhlhnp-zhQDXH5jtahUfV2fEDVb7ojTuG_NMkidTBH7qOzYsus3tnWwyLIXJw3rpyKVg_tToXrj8pxbszv8f_DuFf2n9IsCgCvYYG3iNzhbE9spQv1nXdZtxrVV-k_pFanZfWNz4gMxkygP5CrZowZxbd3pBfu6bVo-07/s16000/YASUJIRO%20OZU.jpg" /></a></div>Entre samurais, fantasmas de largos cabellos y héroes del anime sigue siendo difícil perderse ante el amplio campo del melodrama nipón, y no sólo del actual sino del que nos separa casi un siglo. Pero frente a la riqueza de este género no deja de resultar una propuesta tan curiosa como arriesgada la recuperación de " Historia de un vecindario", obra poco conocida de uno de los grandes, Ozu, no sólo restaurada, sino que llega por primera vez (fuera de festivales y muestras) a la gran pantalla a nuestro país desde su estreno en Japon en 1947.<div>"Historia de un vecindario" parte de una premisa sencilla. En un barrio en plena posguerra un vecino encuentra a un niño perdido que apenas sí pronuncia palabra. Ante la negativa por parte de su compañero de vivienda de albergarlo por una noche consiguen endosarle, a pesar de la reticencia de esta, el infante a otra vecina. Y a pesar de sus intentos por encontrar al padre del menor, con el que intenta establecer distancias, todo parece apuntar a que este no se ha perdido sino que ha sido abandonado. Pero como cualquier aficionado al séptimo arte supone esta relación va a evolucionar hasta un desenlace que aun previsible consigue resultar emotivo. Nos encontramos ante una historia de personajes, con un trasfondo de drama pero un importante espacio para la sonrisa. Una trama sin estridencias que nos arrastra con unos protagonistas llenos de matices que van a ir cambiando a lo largo del desarrollo, con ese niño que poco a poco recupera el habla y la sonrisa y esa mujer que pasará de huraña a mucho más. Por no mencionar a esos secundarios entre lo irritante y lo entrañable como ese vecino poco amigo de los niños con auténtico talento para las trampas.</div><div>"Historia de un vecindario" es una película de matices. Unos diálogos con chispa y escenas que hoy a ojos contemporaneos adquieren cierto tinte surrealista (la visita al zoo), unidos a una cámara que no invade el espacio en el que se mueven los personajes, sino que se introduce con naturalidad en sus vidas, en unos encuadres tan sencillos como cuidados dan forma a una fábula amable que deja un agradable poso agridulce. Con un fuerte tono clásico y una fortaleza reside en su sencillez y naturalidad este es uno de esos films que conquista poco a poco. Una gran oportunidad para descubrir o volver a descubrir a un director que sabe perderse en las pequeñas cosas para descubrir aquello realmente importantes.</div><div><div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii_z1VMMWA3Uy8uA28nMXcxxXCAYoGX07Um449jAscG1-DYL6TNOMbcDjlTos7N54Vf492LFqERnaaVuMedch-o-_0ZlvJzf-aUcxJmTsoymYMnhXwdGuoMTe8FmbmmHdwMn5pGV07LXliuaULdr7UircXwvNexPdYyJzz45vBRz8-Hfe8Xrw2gaxKHIBJ/s421/PUTOS%20BASE%208.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii_z1VMMWA3Uy8uA28nMXcxxXCAYoGX07Um449jAscG1-DYL6TNOMbcDjlTos7N54Vf492LFqERnaaVuMedch-o-_0ZlvJzf-aUcxJmTsoymYMnhXwdGuoMTe8FmbmmHdwMn5pGV07LXliuaULdr7UircXwvNexPdYyJzz45vBRz8-Hfe8Xrw2gaxKHIBJ/s320/PUTOS%20BASE%208.jpg" width="294" /></a></div><br /><div>"Historia de un vecindario" llega alos cines el 15 de diciembre</div></div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-90502203709121377172023-11-15T14:03:00.000-08:002023-11-16T04:02:13.199-08:00NAPOLEÓN. Josefina a mi pesar.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhE77P-sU0_dO_UUPjUzJZV3X1LYx_rOpZjSxJCqqEuiScjDWNKCbk4quE2Y4Cshua8BzXq2w4kEMKGxV2bjbyHMq_XuzJvgD3y47j0Rkjsp_BXULob2cplKqg9Zs0E2w3MwGliLg00fHY4VwjYDEL376kiCDLZh0Zpaj6M_S1K-q0Ymk3CgDt8AuzQyjrA/s3594/NAPOLEON%20.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2888" data-original-width="3594" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhE77P-sU0_dO_UUPjUzJZV3X1LYx_rOpZjSxJCqqEuiScjDWNKCbk4quE2Y4Cshua8BzXq2w4kEMKGxV2bjbyHMq_XuzJvgD3y47j0Rkjsp_BXULob2cplKqg9Zs0E2w3MwGliLg00fHY4VwjYDEL376kiCDLZh0Zpaj6M_S1K-q0Ymk3CgDt8AuzQyjrA/s16000/NAPOLEON%20.jpg" /></a></div>Hablar de Napoleón es un poco hablar de los sueños rotos. No sólo por el destino final del gran corso, lejos de las victorias y la pompa que alcanzó en varias etapas de su vida, sino por lo fácil que es identificarlo con proyectos cinematográficos condenados a dormir en el baúl de las ideas épicas y traviesas. Ridley Scott no está dispuesto a esperar a su Waterloo y ha optado por acercarse a esta figura histórica con el conciso título de "Napoleón".<div>Arrancando de los años más oscuros de la revolución para mostrar a Bonaparte como mero espectador la película nos lleva así primer gran triunfo bélico, para conducirnos a una historia articulada en dos frentes, el campo de batalla y su relación con Josefina, hasta su fallecimiento en su segundo y último destierro. Con una base que conocemos bien nos encontramos con un enfoque que, sin ser almibarado, opta más por las luces que las sombras, presentando a una pareja con una relación a prueba de bomba (salvo por el bienestar de Francia, o eso dicen) y a un protagonista al que le puede la ambición, pero que, a pesar de que en más de un momento se haga referencia al gran número de bajas fruto en su mayoría de unas decisiones demasiado arriesgadas, por decirlo de un modo fino, no llega a mostrar matices mefistofelicos. A ello hay que sumar la que es una de laa bazas de la función: una interpretación de Joaquín Phoenix que se presenta controvertida, entre el puro instinto, casi animal, tanto en el frente como en el lecho, y el discurso cuidado de un estadista culto, con algún momento histriónico incluido, creando una figura ambigua con la que al espectador quizás le resultará difícil conectar en más de un momento (eso si supera la suspensión de incredulidad para creernos a Phoenix como un joven Napoleón).</div><div>Pero si la historia languidece, con alguna puntadita anacrónica (para muestra ese matrimonio de estado inviable porque la novia tiene 15 años...una mirada quizás demasiado actual para principios del XIX), y caricaturesca (ahí están Luis XVIII y su mascota) y un acercamiento superficial a la historia visualmente la cinta resulta apabullante, con unos increíbles vestuario y dirección artística que llega a sumergirnos casi en momentos como la coronación los increíbles lienzos de David. Y esta referencia no es gratuita, con unas batallas que son el plato fuerte del menú, de una plasticidad pasmosa que nos deja imágenes tan poderosas como la del jinete del estandarte huyendo por el hielo. Solo por las partes de Austerlitz y Waterloo esta se convierte en una película que debe disfrutarse en la pantalla grande.</div><div>"Napoleón" es puro espectáculo. O mejor dicho gana enteros cuando apuesta por serlo. Si bien no es un mal primer acercamiento para muchos a una figura fundamental en la historia de Europa sus valores estéticos superan de largo los argumentales, aún con aciertos como dar un pequeño rol a la madre del protagonista (un personaje tan fascinante como desconocido que incluso podia dar mas juego) o la caracterización del flematico Wellington interpretado por Rupert Everett. "Napoleón" es un film histórico correcto, con matices, y un envoltorio espectacular, con la belleza latente de los grandes cuadros de historia.</div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT4nAzbPpd-OOYs_f1hgJJ_EnPbee3BDUWJBqaqMAEgpbUkwNbadRtxIwpB1n6bglnNjynaXQpIif49LKG-qGbgadjAMh0UIois6vBoe4QpAFGc5n6BAQGGkhC5sIow6bxX_Fu9MKAqL_7ok_6QDHuf-wZ83EK4YwzigHA_iCpX5jaN-QJSCHp_j9eMdis/s421/PUTOS%20BASE%207.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT4nAzbPpd-OOYs_f1hgJJ_EnPbee3BDUWJBqaqMAEgpbUkwNbadRtxIwpB1n6bglnNjynaXQpIif49LKG-qGbgadjAMh0UIois6vBoe4QpAFGc5n6BAQGGkhC5sIow6bxX_Fu9MKAqL_7ok_6QDHuf-wZ83EK4YwzigHA_iCpX5jaN-QJSCHp_j9eMdis/s320/PUTOS%20BASE%207.jpg" width="294" /></a></div>"Napoleón" llega a los cines el 24 de noviembre.<br /><div><br /></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-48695647017750463752023-11-15T06:20:00.000-08:002023-11-15T06:20:02.596-08:00THANKSGIVING. Recuerden recuerden el ventitantos de noviembre<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXx3QoL2pTJ8XHyPAF6ki2f_jNIKC3b__Mtq2oiovbb_wOyq7ZDMxkJ2iaxG_V6R-9OHRRhIfJjeVczGUJB8tmK_qPOWspnkDJY__OZ5dfT6Fs7j3jeDs7gc9Ievkh-nbLE8BTka4VcW0Xl7osSCVq_F7paQhPvlXERIhyCsBxPmcrOtP2i09HrgkffKwj/s3881/BLACK%20FRIDAY%20THANKSGIVING.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2813" data-original-width="3881" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXx3QoL2pTJ8XHyPAF6ki2f_jNIKC3b__Mtq2oiovbb_wOyq7ZDMxkJ2iaxG_V6R-9OHRRhIfJjeVczGUJB8tmK_qPOWspnkDJY__OZ5dfT6Fs7j3jeDs7gc9Ievkh-nbLE8BTka4VcW0Xl7osSCVq_F7paQhPvlXERIhyCsBxPmcrOtP2i09HrgkffKwj/s16000/BLACK%20FRIDAY%20THANKSGIVING.jpg" /></a></div>No está de más recordar que "Thanksgiving", la película rebautizada creativamente como "Black Friday"tiene sus orígenes en el trailer de (en aquel entonces) falsa película incluido en el proyecto grindhouse de Robert Rodriguez y Quentin Tarantino y que tanta cola generó. Con ambos incluidos entre los agradecimientos llega por fin a la gran pantalla, en un festival gore dedicado a una de las pocas fiestas que todavía no tenían contrapartida terrorifica.<p></p><div>" Black Friday" parte de los tópicos del género. Comienzo con guiño a "La noche de Halloween", tragedia morrocotuda que trae cola, asesino ataviado ceremonialmente y un bodycount en toda regla. Pero en medio de este terreno conocido Eli Roth, un director que tras dedicar buena parte de su trayectoria al género, llevaba años sin dedicarle un largo, regresa al terror con una buena dosis de humor negro que no renuncia a la miguita de crítica social (hay cosas que no pasarían si la gente se dedicara a celebrar las fiestas con la familia y no a pelearse por ahorrarse 2 duros) ni al gore más extremo. Su acierto sobre todo un buen sentido del ritmo que sólo pierde algo de fuelle, como la mayor parte de los slashers, cuando el quien y por qué salen a la luz, y unos detalles que se regodean en la iconografia de la fiesta de acción de gracias como ese desfile que casi nos recuerda a la saga "Destino final". Y para muestra el asesino de turno, ataviado con una careta de John Carver (uno de los líderes de los peregrinos del Mayflower y fundador de Plymouth, donde se ambienta la cinta), traje de toque colonial y hacha en ristre, que nos recuerda al Guy Fawkes de V de Vendetta y que demuestra una creatividad para crear una cena inolvidable que más quisieran los concursantes de un reality culinario.</div><div>Cinta de fuerte poso ochentero "Black Friday" es una obra para el espectador sin complejos que se va a enfrentar a personajes descerebrados (plata para el que va a comprarse un móvil antes de ir al cine para mandar mensajes durante la pelicula), escenas que invitan tanto al asco como a la risa y un whodonit de toda la vida que invita a hacer quinielas. El que lo haga se encontrará además la práctica totalidad del trailer primigenio pero elevada a la máxima potencia pero sobre todo cine sin pretensiones, de ese que invita tanto al grito como a la carcajada, y que nunca, nunca debe tomarse en serio.</div><div>Un festín de sangre que casa bien con guarnición de palomitas y que deja un conocido pero agradable sabor de boca. El slasher vuelve a casa...antes de Navidad.</div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcfbosOV8AgHmVdVmTvxVuzwCCXsCYNs0P3D6dh9sjTgwfc6tPWXIDGwO5HejX-cDNBEmC2lOr6cpJHU-HpDC1Vk3PGBuG2zOo0bXQciMzAkpkAFzEUGB8Yw-wz-9Eu86u7-VInlgvgIcYXnuguhDEEmzNQsbtG6tkY4fdg5n6iK1AO_byj1iNHapI48XU/s421/PUTOS%20BASE%207.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcfbosOV8AgHmVdVmTvxVuzwCCXsCYNs0P3D6dh9sjTgwfc6tPWXIDGwO5HejX-cDNBEmC2lOr6cpJHU-HpDC1Vk3PGBuG2zOo0bXQciMzAkpkAFzEUGB8Yw-wz-9Eu86u7-VInlgvgIcYXnuguhDEEmzNQsbtG6tkY4fdg5n6iK1AO_byj1iNHapI48XU/s320/PUTOS%20BASE%207.jpg" width="294" /></a></div>" Black Friday" llega a los cines el 17 de noviembre.<br /><div><br /></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-22342591004214049202023-09-28T01:00:00.000-07:002023-09-28T01:00:49.103-07:00SAW X. La gran estafa mejicana.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHrN8iaFE-SPXLsXiAMgryaNMC71_0VGTlzHI-w3khmbsBYHzL62a0p3JZObkP8YmHcAJkc3hE5CJIPbfnd5-fh8MKe4hQdHQX1BbseSqAkuUOAEz6zz1M06RYNR70qoQa-cx8xHZBRQEoCCI4TzBLlzsrNOiW9eygPObAErtvJ5FwRYHTFN2-SZO-ucPf/s3368/SAW%20X.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="3368" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHrN8iaFE-SPXLsXiAMgryaNMC71_0VGTlzHI-w3khmbsBYHzL62a0p3JZObkP8YmHcAJkc3hE5CJIPbfnd5-fh8MKe4hQdHQX1BbseSqAkuUOAEz6zz1M06RYNR70qoQa-cx8xHZBRQEoCCI4TzBLlzsrNOiW9eygPObAErtvJ5FwRYHTFN2-SZO-ucPf/s16000/SAW%20X.jpg" /></a></div>Casi 20 años después de ese "quiero jugar un juego" que revolucionó a su manera el terror y el torture porn de paso Saw, una saga que nunca ha sido muy regular en los lapsos entre entregas (y más cuando una alcanzó la calificación x. Por suerte esta a pesar del título no lo es) vuelve a la gran pantalla, y lo hace con novedades...tranquilos los fans, no es para preocuparse.<div>Por un lado (y me refiero a los títulos originales) nos encontramos con un título que regresa a la numeración original pero además estamos ante una historia que retrocede en el tiempo para revelar nos un episodio desconocido del pasado de John Kramer devolviéndonos a más de un secundario que hacía tiempo no veíamos rondar por la pantalla, y de propina nos lleva a un nuevo e inesperado escenario. Este Saw regresa a sus orígenes con un nuevo juego en grupo de esos que ya tan familiares nos resultan, pero además ante una trama cuya primera parte quizás descoloque a más de un espectador, ya que nos presenta un drama en la dimensión más clásica del término, con una historia de superación y esperanza, sin renunciar a la habitual mutilación que el aficionado espera en los primeros minutos de la cinta (aunque con una pequeña sorpresa en su resolución), que se va a truncar de una manera inesperada que nos conducirá a los derroteros típicos de la franquicia.<div>"Saw X" es una buena continuación, incluso podría considerarse una de las mejores de la saga dejando como siempre el primer puesto para la cinta que abrió la caja de los truenos y que contaba con ese factor sorpresa de que el resto no ha gozado. Sumando una dimensión emocional a los habituales destripamientos y automutilaciones marca de la casa (con algún detalle simpático como ese dispositivo que al cerrarse imita la máscara de una deidad precolombina) que en esta ocasion parecen ir de más a menos, sin renunciar al humor negro (toda la escena de la "soga") la décima parte esta sangrienta historia sigue siendo una delicia sólo apta para fans del gore y público sin perjuicios, poco recomendable para el que no busque una creativa ración de hemoglobina.</div><div>La prueba de que Jigsaw y sus seguidores están más vivos que nunca, añadiendo al menú de casquería variada una pizquita de corazón, y no sólo la viscera, y una villana a la que a pesar de su percha y buenos modales no cuesta cogerle asco. Una sorpresa que sin revolucionar el sawverso (creo que este sufijo se aplica ya a casi todo) deja un buen y sangriento sabor de boca. Ahora solo queda esperar a la XI.</div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxPv19Vnczb6g-q8tq6eW-wD5mhZFy5grQY-jny9nrP-0Lsu07sbcwJ9iZxtje0R4R3LZWYdXviPSqAjenwYhhD94eckMoNPI-YAKWOgpnqxME9PxgaKiub-yvg_2M6kxEv32FEOnwLa4OeBN9lS94s75cTgBQZtJa-8-io27X1zt6LDHgmqb5SiywMIp6/s421/PUTOS%20BASE%206.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxPv19Vnczb6g-q8tq6eW-wD5mhZFy5grQY-jny9nrP-0Lsu07sbcwJ9iZxtje0R4R3LZWYdXviPSqAjenwYhhD94eckMoNPI-YAKWOgpnqxME9PxgaKiub-yvg_2M6kxEv32FEOnwLa4OeBN9lS94s75cTgBQZtJa-8-io27X1zt6LDHgmqb5SiywMIp6/s320/PUTOS%20BASE%206.jpg" width="294" /></a></div>"Saw X" llega a los cines el 29 de septiembre.<br /><div><br /></div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-69894960414251262432023-09-19T12:17:00.000-07:002023-09-19T12:17:17.371-07:00EL SUPERVIVIENTE DE AUSCHWITZ. Duelo a puñetazos<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBiZmBvYEh64TAPGXVHLxqMkG7ubWVRUv3Q4j5w86TeTjBWJ_yImtLTFId_VLNa0C5Gk0SZBziX5gxKIHvfJtRC5AovSjIeZZBcEJ_2T7jwqOn6F2XA59BP2JA3lj53RWsUGyi32oVDP5e_5OccI4Fq8JkwLX3nbmuXClc6oGcarCfIP_rH7qsE4alfnsL/s4080/SUPERVIVIENTE%20DE%20AUSCHWITZ%20.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2614" data-original-width="4080" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBiZmBvYEh64TAPGXVHLxqMkG7ubWVRUv3Q4j5w86TeTjBWJ_yImtLTFId_VLNa0C5Gk0SZBziX5gxKIHvfJtRC5AovSjIeZZBcEJ_2T7jwqOn6F2XA59BP2JA3lj53RWsUGyi32oVDP5e_5OccI4Fq8JkwLX3nbmuXClc6oGcarCfIP_rH7qsE4alfnsL/s16000/SUPERVIVIENTE%20DE%20AUSCHWITZ%20.jpg" /></a></div>Si algo nos han enseñado las películas sobre el holocausto es que el horror no hace distinciones. Ni de edad, ni de sexo, ni de oficio. Basada en una historia real "El superviviente de Auschwitz" presenta en esta ocasión la historia de un boxeador que tras ser liberado intentó retomar su carrera en EE.UU atormentado por los fantasmas de una experiencia que habría de marcarle de por vida.<div>Barry Levinson, director de dramas solventes apuesta por una imagen poderosa, la de un hombre en las últimas capaz de sacar fuerza de donde no la hay para transformarse en víctima y a la vez verdugo en una realidad terrible. Una figura que puede dar mucho juego cinematograficamente hablando, para explorar contrastes como la fortaleza en la debilidad o esa historia de amor truncada que va a ser guía de sus pasos en buena parte del relato. Pero a pesar de un protagonista que muestra una de esas transformaciones físicas tan queridas por los críticos y alguna imagen sencillamente escalofriante que, por muchas cintas que se acercan a esta pesadilla real, consigue seguir impactando "El superviviente de Auschwicz" no logra destacar con su tratamiento correcto de la trama, aún con ideas que, a pesar de no ser el culmen de la originalidad, siguen siendo efectivas, como esa alternancia entre un presente en color y un pasado en blanco y negro.</div><div>Libre traducción del original "The survivor" (así, a secas) estamos ante una de esas obras que parecen de manual, con una buena dirección artística y un casting que se amoldan bien a un guión llamado a golpear en el lado emocional de un espectador que no puede evitar verse sacudido por el efecto, durante y después, de una de las muestras más grandes de maldad que ha dado el ser humano.</div><div>Pero a pesar de ello esta película que incide especialmente en el estrés postraumático de nuestro protagonista no logra el k.o., divagando en más de un matiz y sin alcanzar el nivel de empatia de los clásicos del género como "El pianista" o "La lista de Schindler".</div><div>"El superviviente de Auschwitz" es una película necesaria, pero brilla más en sus pequeños detalles que en su conjunto, aún fusionando dos campos tan populares y emocionales como son el pugilistico y la II Guerra Mundial (y sus consecuencias). Una cinta que se une a un género que nos ha regalado piezas demoledoras pero que aquí se mantiene dentro de lo convencional, aún dentro de los límites de un dolor que ni mil películas llegarán a describir en toda su intensidad.</div><div><div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV_XgwNkDt0G70WVCNADNJ8B5ELiNP6xuTDesYIhINmXr1zoaxyLYvQobwGTAoYmM0YV8erkOP1lyzYFY6NDskEybEl4lBgJH4FjZzq4NhVMCjyFS8tUuYgjRMCla3MrmlGP4vDdhjoCO04P5svIGVLG1cMKEd8MmTRz2wOX3nJI7H0qTkjkBMvKk1AKPn/s421/PUTOS%20BASE%206.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV_XgwNkDt0G70WVCNADNJ8B5ELiNP6xuTDesYIhINmXr1zoaxyLYvQobwGTAoYmM0YV8erkOP1lyzYFY6NDskEybEl4lBgJH4FjZzq4NhVMCjyFS8tUuYgjRMCla3MrmlGP4vDdhjoCO04P5svIGVLG1cMKEd8MmTRz2wOX3nJI7H0qTkjkBMvKk1AKPn/s320/PUTOS%20BASE%206.jpg" width="294" /></a></div>"El superviviente de Auschwicz" llega a los cines el 22 de septiembre.<br /><p><br /></p><p><br /></p></div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-67806194182631523162023-09-18T15:10:00.001-07:002023-09-18T15:10:51.658-07:00MARATÓN THE ROOM + MIRACLE VALLEY. Creerás que una cuchara puede volar<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuc3gyQnOCgccrWhjWhwzd4AW1vN4Phjp0WaXPM-C98BPP2pp5SphtjKZIlEMv9tp1qISCp6BHb2sF6w6uNy5N_MC70uqGfk3E9ScyWBIvEP5ljLUvapFkBwI3COOt43mv8Uffix_JbcpZcGmzHFFWCKZaQybEgN0EuUZU2iz19-g7Z0fLfTjq6n7ZrxzJ/s3624/GREG%20SESTERO%20ROOM.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2747" data-original-width="3624" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuc3gyQnOCgccrWhjWhwzd4AW1vN4Phjp0WaXPM-C98BPP2pp5SphtjKZIlEMv9tp1qISCp6BHb2sF6w6uNy5N_MC70uqGfk3E9ScyWBIvEP5ljLUvapFkBwI3COOt43mv8Uffix_JbcpZcGmzHFFWCKZaQybEgN0EuUZU2iz19-g7Z0fLfTjq6n7ZrxzJ/s16000/GREG%20SESTERO%20ROOM.jpg" /></a></div>Cucharones soperas, cucharas de palo, cucharillas de postre...el reino de la cubertería da para mucho, pero las cucharas voladoras no llegaron hasta "The room".<div>Para los que no conozcan los exóticos rituales que acompañan al visionado de esta obra cumbre del anticine, en la que las cucharas son clave, llega una oportunidad de lujo para descubrir o volver a disfrutar, en la dimensión más loca del término, de la cinta que pretendía ser una carta de amor al séptimo arte y se quedó en una carta de amor a Tommy Wiseau: el 23 de septiembre a las 19:00 en mk2 Palacio de hielo.<div>En ella no sólo se podrá ver en pantalla grande sino que contará con la presencia de uno de sus protagonistas, Greg Sestero, que regresa tras su paso por la IX Cutrecon y que trae bajo el brazo el estreno español de la cinta "Miracle valley", de la que es director y protagonista y entre cuyo reparto encontraremos a algún viejo conocido como Luis Tosar.</div></div><div>La mejor manera de celebrar el ya 20 aniversario de The room, la pelicula que inspiró "The disaster artist" y que convierte cualquier sesión en un alocado happening que la vuelven inolvidable. Si no la has visto esta es tu oportunidad, si no seguro repetirás.</div><div>Más información y venta de entradas en</div><div><a href="https://www.mk2palaciodehielo.es/es/detalles/4856/the-room-20-aniversario">https://www.mk2palaciodehielo.es/es/detalles/4856/the-room-20-aniversario</a></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-51161235856796076012023-09-05T14:53:00.002-07:002023-09-05T14:53:49.114-07:00FUMAR PROVOCA TOS. Los peligros de ser un pagüer reinyer <p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8LTmCsluDbcev_duNimfHtZ3NsnY771rwOXAxla7AOAxe7GhkZNldkfbT3Uyg4r-s1GQ9rVZV54VOgLiVT9aNjDUVaolMCAQ4ZihIWkqiA2xIRL83I-m4-tKOuQP8vK_gtM3uX2G56RLE6lig0WKULHkU5utMsZbffDOpXidGsh8Khbhp3iEOlPq10Gc_/s3966/FUMAR%20CAUSA%20TOS.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3966" data-original-width="2912" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8LTmCsluDbcev_duNimfHtZ3NsnY771rwOXAxla7AOAxe7GhkZNldkfbT3Uyg4r-s1GQ9rVZV54VOgLiVT9aNjDUVaolMCAQ4ZihIWkqiA2xIRL83I-m4-tKOuQP8vK_gtM3uX2G56RLE6lig0WKULHkU5utMsZbffDOpXidGsh8Khbhp3iEOlPq10Gc_/s16000/FUMAR%20CAUSA%20TOS.jpg" /></a></div>Con un título así, más propio de un documental que de una cinta de ficción no cabe duda de que estamos ante una cinta atípica, y más si tras este se oculta además el nombre de Quentin Dupieux, el hombre que nos hizo creer en las intenciones malignas de un neumático o el inesperado talento de una mosca gigante, no cabe duda que estamos ante un producto que nos va a desconcertar tanto como a divertir.<p></p><p>Con su habitual mezcla de costumbrismo y fantasía "Fumar provoca tos" parece llevarnos a conocer a un peculiar grupo de superhéroes, más cerca de los Power rangers que de los Vengadores, llamado la Patrulla Tabaquera. Armados con los poderes de los elementos que hacen del tabaco un veneno mortal, con la ayuda de un robot que parece necesitar más de una actualización y bajo el mando de una rata de peluche de confuso atractivo nuestro héroes parecen necesitar mayor conexión entre ellos. Así, como si de unos compañeros de oficina se tratasen, su jefe, al que nos da la sensación sólo le falta el parche, decide enviarlos a una suerte de retiro para afianzar lazos a una especie de bunker en medio del bosque. Esta solo será la excusa para que a mitad del metraje esta se convierta en una película de episodios en la que vamos a asistir a tres historias cuyos narradores quizás no son los que esperamos pero que nos van a llevar a la dimension más demencial de la estupidez humana.</p><p>Hablar de surrealismo en esta película es poco. A todos los referentes del género sentai y a ese villano que se prodiga poco pero que nos remite a esa serie de culto que es "V" se suman peces parlantes, robots suicidas e inesperados psicópatas en una película de fuerte estética retro que es puro absurdo pero que se permite hasta esa bofetada de realidad cuando una niña, que como sabemos es de los pocos que dicen la verdad, señala que las peligrosas criaturas a las que se enfrentan nuestros protagonistas son de gomaespuma. Exigiendo una fuerte suspensión de incredulidad Dupieux parece en más de un momento estar estirando al chicle pero increíblemente logra que este siga sabiendo a fruta moviendose entre la comedia y el terror de chichonabo. Un delirio que nos convierte en niños grandes y sólo pide nos dejemos llevar entre oleadas de gore, pinceladas de falsa trascendencia y la sensación de que en todo el reparto, salvo los niños, nadie parece estar en sus cabales. Un pequeño manjar no apto para todos los paladares pero que satisface con una historia que muta en cada escena en un universo que muta continuamente y que no necesita añadir ese complemento de ' la locura': lo vive desde el primer momento.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijyK9UWFqIfEt3s8U1Muh14tZw_j1kHXc0aK8qP91P75gvEPKl44aw31P57xkFs_LEjLewCp62MCE8TukDMdl9Ccu0SRFvXxFvuLNTxT6Nr7UZ5UuPWBFtqRQ_nq_sKPp3LtdDx7JTr78TLT1YQRkuNyFoHccI-O7s4kqVO6oovWpa3mxvZs7f5Qx6_S7h/s421/PUTOS%20BASE%208.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijyK9UWFqIfEt3s8U1Muh14tZw_j1kHXc0aK8qP91P75gvEPKl44aw31P57xkFs_LEjLewCp62MCE8TukDMdl9Ccu0SRFvXxFvuLNTxT6Nr7UZ5UuPWBFtqRQ_nq_sKPp3LtdDx7JTr78TLT1YQRkuNyFoHccI-O7s4kqVO6oovWpa3mxvZs7f5Qx6_S7h/s320/PUTOS%20BASE%208.jpg" width="294" /></a></div>"Fumar provoca tos" llega a los cines españoles el 8 de septiembre.<br /><p><br /></p><p><br /></p>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-17235618183376657242023-08-29T11:55:00.001-07:002023-08-29T11:55:39.705-07:00THE EQUALIZER 3. Justicieros por el mundo<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgdC0uakJ4TvM68Yf--BR74EdYetqx2klElcfpYHLthLFnQ6VfrV1XKN2S9eOG9U3PBD1pdcVfvSjUbnzjOJTozJbRcEOFl7E35VuPX7jsCTxG4itdQ8NRxb0UlUdmARuL-XFpQ3VZCUFf3AFVWIL2AXES6ulqhApIT3e5UhxMU8etOiQtE_0p_8tsrEkaK/s3728/EQUALIZER%203.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2983" data-original-width="3728" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgdC0uakJ4TvM68Yf--BR74EdYetqx2klElcfpYHLthLFnQ6VfrV1XKN2S9eOG9U3PBD1pdcVfvSjUbnzjOJTozJbRcEOFl7E35VuPX7jsCTxG4itdQ8NRxb0UlUdmARuL-XFpQ3VZCUFf3AFVWIL2AXES6ulqhApIT3e5UhxMU8etOiQtE_0p_8tsrEkaK/s16000/EQUALIZER%203.jpg" /></a></div>Ahora que John Wick ha hecho gala de que se puede disfrutar de la vieja Europa sin hacerle ascos a liquidar al personal de la manera más eficiente posible. McCall, el personaje encarnado por Denzel Washington en la ya saga The equalizer, parece que tampoco quiere hacerle ascos al asunto en una tercera parte en la que cambia EE.UU. por un sur de Italia en el que ha decidido retirarse, pero como el espectador ya supone la tranquilidad va a resultarle esquiva, y más en una zona en la Camorra sigue siendo ley. "The equalizer 3" arranca con una escena impactante, que bien conecta con lo que hemos visto en las dos películas previas. Pero pronto pasaremos a un aparte en el que nuestro antihéroe intenta desconectarse en una ciudad pequeña en la que se deja contagiar por el buen clima de su pequeña comunidad, aunque pronto comenzará a darse cuenta de las acciones de una mafia capaz de las más violentas acciones, lo que hará que volvamos a encontrarnos con el protagonista y los métodos que conocemos, aunque en esta ocasión optando más por el ataque cuerpo a cuerpo y el arma blanca que por la bala y la explosión. <div>En una trama cuajada de tópicos, en la que no falta el amago de romance casi anecdótico, la inquietante agente que aparece donde menos se espera o momentos tan surrealistas como aquel en el que va a disfrutar de la auténtica comida local y acaba cenando kebap (?) la película destaca por su protagonista: Denzel Wahington. Un individuo socarrón y con un nivel de dureza de escala Chuck Norris que se reserva las mejores líneas de una película que brilla en unas escenas de acción en las que Fuqua, en su ya tercer trabajo en la franquicia, siguen demostrando su buena mano.</div><div>"The equalizer 3" es un disfrute para los amantes del cine más violento, puro heredero del cine de los 80. Con un ligero aroma de denuncia social pero sin más pretensión que recrearse en la una acción no recomendable para menores de 18. Un fin de trilogía que más bien parece un renacer: solo queda por ver por donde avanza<br /><div><div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV9XYepyz_lDPQTqm9q5i0s2lslr_san_VvbxNW_LB0mrNO2qnu5bNoF0sF8ymawbjZE4cfsZk6Z6MLyiAoDFtbVS25XKCEJlLMie7f1OdyS9i-NQiZr8x-H1DNwYGq9citX_H7IgzwdRUEt4QHW7UZuh55LOGpSb7LuKz5jGniDYGel2pQQPsfakJkEIi/s421/PUTOS%20BASE%206.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV9XYepyz_lDPQTqm9q5i0s2lslr_san_VvbxNW_LB0mrNO2qnu5bNoF0sF8ymawbjZE4cfsZk6Z6MLyiAoDFtbVS25XKCEJlLMie7f1OdyS9i-NQiZr8x-H1DNwYGq9citX_H7IgzwdRUEt4QHW7UZuh55LOGpSb7LuKz5jGniDYGel2pQQPsfakJkEIi/s320/PUTOS%20BASE%206.jpg" width="294" /></a></div>"The equalizer 3" llega a los cines el 1 de septiembre.<br /><div><br /></div></div></div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-74950808787605797822023-08-09T05:53:00.000-07:002023-08-09T05:53:22.805-07:00GRAN TURISMO. Un año en las carreras.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEJjVE8odSOraTj9nCgcJs0jAdd6iQNVKmviAHzCuaf9Q4h2dVTYfXUZde1vMz4M-76nxUCCfQUnBzUCrTwtn19OaUW6KlyMiFGWQvGhsa2QOerCvClzcX3j3ijOfqb9-hhjoHjSio6HGF9wjpPzADNxfpVpLwr1blZD0LW9SKvBw2qa4eXYaIhzpoWtrg/s4036/20230718_223708.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2088" data-original-width="4036" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEJjVE8odSOraTj9nCgcJs0jAdd6iQNVKmviAHzCuaf9Q4h2dVTYfXUZde1vMz4M-76nxUCCfQUnBzUCrTwtn19OaUW6KlyMiFGWQvGhsa2QOerCvClzcX3j3ijOfqb9-hhjoHjSio6HGF9wjpPzADNxfpVpLwr1blZD0LW9SKvBw2qa4eXYaIhzpoWtrg/s16000/20230718_223708.jpg" /></a></div>Años lleva la industria de Hollywood intentando sacarle a los videojuegos el mismo provecho que le ha sacado al mundo del cómic pero el resultado ha sido cuanto manos desigual, entre propuestas más resultonas como Uncharted o Silent Hill y otras prometedoras pero finalmente fallidas como Assassins' Creed. Pero sospecho que para muchos no entraba en la cábala un título como Gran Turismo, un juego sin modo historia propiamente dicho que plantea conducción pura y dura. Sin embargo "Gran Turismo" opta por una vía inesperada y con una historia basada en hechos reales, la del intento de demostrar que aquellos que dominaban el juego y jamás habían manejado un coche de carreras podían destacar como pilotos profesionales. Una idea con cierto aire a El juego de Ender que da aquí para construir una cinta sobre los sueños y el esfuerzo.<div>Asi, como una oportunidad irrepetible le llega al joven Jaan la posibilidad de entrar en la Academia Gran Turismo. Se inicia así una trama de aprendizaje de corte clásico en la que no falta de nada: ni los comienzos dubitativos, ni el entrenador duro pero justo, ni el padre que desconfía de la elección de su hijo, ni el malo tan malo que hasta va corre en un coche dorado, ni la derrota...o la victoria. "Gran turismo", aún con alguna pequeña sorpresa se mantiene en todo momento en los cauces de lo esperado. Pero aún así consigue resultar una cinta entretenida, con ideas tan simpática como la de introducir elementos propios del videojuego en una película que es de corte realista, como los letreros para indicar la posición de los corredores o los incluidos en esa escena del principio en la que los protagonistas huyen de la policía.</div><div>Sin llegar al nivel de implicacion emocional de otras cintas sobre el mundo de las carreras como " Cars" o "Rush" "Gran turismo" resulta una cinta correcta, con buen sentido del ritmo (se agradece que resuma las carreras reduciéndolas a los momentos álgidos) y algún secundario tan destacado como David Harbour. Una cinta en la que Blomkamp abandona sus terrenos de fantasía habituales para moverse a un terreno más convencional y dejarnos jna cinta con mensaje motivacional pero que anima más a verla por su carácter de diversión intrascendente, aún con un talante realista que no encontramos en Fast and furious. Cine de palomitas para homenajear a uno de los grandes del videojuego.</div><div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCJHdpd_l6LRgYLa1MFlTNWz1DuwOgZeUwEVKG-BjU8x_2CoSGnEdeQqve0cffzfwOMluiQBaUnaXqOc5wyI06_QbJUx-JPnROuAwRID8NDaJOjz27xsyfg3h0myvykn-w0EsyAdz3L0rj0xxbgrUtFpOlHolvFtCTtl9Qr-Ohx0MSigl5x7rmXDUUjMBL/s421/PUTOS%20BASE%206.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCJHdpd_l6LRgYLa1MFlTNWz1DuwOgZeUwEVKG-BjU8x_2CoSGnEdeQqve0cffzfwOMluiQBaUnaXqOc5wyI06_QbJUx-JPnROuAwRID8NDaJOjz27xsyfg3h0myvykn-w0EsyAdz3L0rj0xxbgrUtFpOlHolvFtCTtl9Qr-Ohx0MSigl5x7rmXDUUjMBL/s320/PUTOS%20BASE%206.jpg" width="294" /></a></div>"Gran Turismo" llega a los cines el 11 de agosto.<br /><div><br /></div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-41376887344920642032023-08-07T10:50:00.000-07:002023-08-07T10:50:02.009-07:00LO + PROHIBIDO 2023. Veranillo sin tabúes.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigVGx-dzlLFqYku2hobbBtFauZvdjkD1C53U6KNT939UVUkeGN0Kg7Veozs1Gjt8rhzSj_Kr4zEwFGOIMYv5W59x7g9-Vv-ybxJt1gcO6Riw_RzJuoM7q71mS5tj_dGi4VH4wifgTB17WZPV3nnA44YXt3rVKentIBGP9DWBSUD_-AG3Z-TkMndBJYgf80/s3530/LO%20+%20PROHIBIDO%202023%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2920" data-original-width="3530" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigVGx-dzlLFqYku2hobbBtFauZvdjkD1C53U6KNT939UVUkeGN0Kg7Veozs1Gjt8rhzSj_Kr4zEwFGOIMYv5W59x7g9-Vv-ybxJt1gcO6Riw_RzJuoM7q71mS5tj_dGi4VH4wifgTB17WZPV3nnA44YXt3rVKentIBGP9DWBSUD_-AG3Z-TkMndBJYgf80/s16000/LO%20+%20PROHIBIDO%202023%202.jpg" /></a></div>En un momento en que en Madrid estamos flojos de festivales de cine fantástico y el resto de citas llegan como pronto en plena vuelta al cole Lo + prohibido, la cita anual con la cinematografía poco recomendable para paladares sensibles, regresa una vez más.<div>En la que ya es su XI edición, del 24 al 27 de agosto, la sala Artistic Metropol (Cigarreras 6) presenta una combinación en la que no faltarán estrenos como "Larva mental" o "Unsafe", cintas inéditas como "Adam Chaplin" o "Gutterballs" y clásicos como "Psicosis II" o la que resulta una de las propuestas mas llamativas de la muestra, la mítica "Urotsukidoji". </div><div>En esta ocasion además se rendira homenaje al cineasta Gonzalo García-Pelayo cuya cinta "Tu coño" y corto "Dejen de prohibir que no alcanzo a desobedecer todo", dentro de los ya habituales premios Bonobo, abrirán la muestra el jueves 24 de agosto a las 21:00 horas.</div><div>Todo un festín para los poseedores de un estómago ávido de emociones fuertes, en un menú con platos exclusivos para mayores de 18 y en más de una ocasión ese aperitivo que tanto echamos de menos como es el cortometraje. Vayan preparando los cubiertos.</div><div>Más info y venta de entradas en </div><div><a href="https://entradium.com/events/abonos-xi-muestra-lo-prohibido">https://entradium.com/events/abonos-xi-muestra-lo-prohibido</a> y <a href="https://artisticmetropol.es/">https://artisticmetropol.es/</a><br /><p></p><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-Bu5fTGdZaggzcxl2T77sumSFJjbjI2n0std718_0L4E_ItT9QAYII48NrauEiciZsk9y-Z8hoOa-JBopAmD13gW4wKYy1S-WKJkZblgC-2QUtcEci8rt4jqP3DjADUQIHqAXejKw5Y6Evm3-cvi0VO2ihWgw24-uqT07F4DsTtEKBc7qC_uyDJIJW2Rf/s3249/LO%20+%20PROHIBIDO%202023.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2808" data-original-width="3249" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-Bu5fTGdZaggzcxl2T77sumSFJjbjI2n0std718_0L4E_ItT9QAYII48NrauEiciZsk9y-Z8hoOa-JBopAmD13gW4wKYy1S-WKJkZblgC-2QUtcEci8rt4jqP3DjADUQIHqAXejKw5Y6Evm3-cvi0VO2ihWgw24-uqT07F4DsTtEKBc7qC_uyDJIJW2Rf/s16000/LO%20+%20PROHIBIDO%202023.jpg" /></a></div><br /><div><br /></div></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-77808535961869412602023-08-01T14:37:00.001-07:002023-08-01T14:37:45.831-07:00MI NOMBRE ES ALFRED HITCHCOCK. El hombre (detrás) de la cámara.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKowZFK3Bz38BJPrIZEIqx4yaSisNcO5sBWkurLX0ZfH03Uf66j8_8PTLdxGtxFPsqRtvtQMZOnEbyP7wD40fvRrtvpL72ewRaqyxxMh5IAuxWBO9O96zuUCY70F_BRM8W3rVkPx2r0fuH_2Oi58PoygA4GcQEZu7Fy9RZKJ5w9qn67hi3zrpdk1gWxPhZ/s3279/20230801_000905.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3279" data-original-width="3060" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKowZFK3Bz38BJPrIZEIqx4yaSisNcO5sBWkurLX0ZfH03Uf66j8_8PTLdxGtxFPsqRtvtQMZOnEbyP7wD40fvRrtvpL72ewRaqyxxMh5IAuxWBO9O96zuUCY70F_BRM8W3rVkPx2r0fuH_2Oi58PoygA4GcQEZu7Fy9RZKJ5w9qn67hi3zrpdk1gWxPhZ/s16000/20230801_000905.jpg" /></a></div>Al comienzo del documental "Mi nombre es Alfred Hitchcock" el propio director nos dirá que está cinta nos va a contar una mentira. Nos revelará cual es poco antes de su desenlace. Pero la verdad hay un par más: que esta película, aunque lo afirme en sus créditos, ni la ha escrito el propio Hitchcock ni es él su narrador, aunque la verdad la imitación de la reconocible voz del cineasta es un magnífico calco. <div>Sin embargo su espíritu sí reside en la narración que acompaña a esta revisión de gran parte de su cinematografía, desde sus primeras obras mudas a los grandes éxitos de su carrera, analizando elementos tan dispares como el tiempo o el deseo, creando un caleidoscopio, rico en detalles y anécdotas, que nos invita a adoptar un nuevo enfoque respecto a escenas que hemos visto decenas de veces y probablemente veremos decenas de veces más.</div><div>"Mi nombre es Alfred Hitchcock" es un bonito homenaje a un genio. Cierto que a veces la abusiva repetición de ciertas imágenes, como la de él fumando u otras filmadas directamente para el film enturbian nuestra percepción de un conjunto ameno y divertido, pero estamos ante un documental de esos que no sólo convence al amante del tema tratado, sino que consigue que al lego en la materia le entren ganas de descubrir más sobre aquello que ha visto.</div><div>Una apuesta imprescindible para el fan del director, y más que recomendable para cualquier amante del cine en general. En plena avalancha de blockbusters veraniegos " Mi nombre es Alfred Hitchcock" es una perfecta alternativa para profundizar en un artista que logró lo que estos pretenden: conectar con el público.<br /><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEih0NgDYy-gWpSngZrJVeF8GY2yBpzR-sTFakGlEyauZYBhFT-j5Ub3zeaQav85WrLSv37lTwU4WuLY4jZYaLfB1kUO9lc88VGiV0BPrMKWtev6eQRi2hrfJH0pet4O9JHSinDKok98PjaG2Suwkc6SxhDBoWnhM1PWoxY1DHALU48HJUJPon5t-okcU0dQ/s421/PUTOS%20BASE%208.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEih0NgDYy-gWpSngZrJVeF8GY2yBpzR-sTFakGlEyauZYBhFT-j5Ub3zeaQav85WrLSv37lTwU4WuLY4jZYaLfB1kUO9lc88VGiV0BPrMKWtev6eQRi2hrfJH0pet4O9JHSinDKok98PjaG2Suwkc6SxhDBoWnhM1PWoxY1DHALU48HJUJPon5t-okcU0dQ/s320/PUTOS%20BASE%208.jpg" width="294" /></a></div>"Mi nombre es Alfred Hitchcock" llega a las pantallas españolas el 18 de agosto.<br /><p><br /></p></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-39895385682278900612023-07-18T12:20:00.002-07:002023-07-18T12:21:48.941-07:00INSIDIOUS. LA PUERTA ROJA. Hago chas y me asusto a tu lado.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiW6psFxHsr88dNF8fyPf-Wzx_7OxhhrDESd9QfUsz3w2lvs1zDnw5gWJdAE19ukQ_J5hc34haXHlD7RLeFlQMX6UuPnbgLAhBx1sUnps0XzHcct_ofjSFdPQx8A5zv0AcSBtXbN5w1U5zcQQIfn1P5QxSjle_iGH7dDA_yJgMHTZ2S_y7VbQ-UpF5eBNG/s4080/20230707_000613.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="4080" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiW6psFxHsr88dNF8fyPf-Wzx_7OxhhrDESd9QfUsz3w2lvs1zDnw5gWJdAE19ukQ_J5hc34haXHlD7RLeFlQMX6UuPnbgLAhBx1sUnps0XzHcct_ofjSFdPQx8A5zv0AcSBtXbN5w1U5zcQQIfn1P5QxSjle_iGH7dDA_yJgMHTZ2S_y7VbQ-UpF5eBNG/s16000/20230707_000613.jpg" /></a></div>En medio de ese maremágnum de sagas terroríficas que han dominado las últimas décadas del cine de terror añadiendo a los asesinos clásicos títulos como Expediente Warren, La purga o la más reciente Escape room "Insidious" es una de esas cintas que caló con una propuesta original y más de susto de antología, con un grado de sorpresa que se fue diluyendo a medida avanzaban sus secuelas hasta la que es por el momento la quinta y última: "Insidious. La puerta roja".<div>Dejando de lado esas tercera y cuarta parte en las que la conexión con el resto de películas se ceñia a la presencia de la médium y parapsicólogos aficionados que por supuesto tampoco faltan en esta entrega en "Insidious. La puerta roja" el protagonismo vuelve a recaer en Josh y su hijo Dalton, nueve años después de la pesadilla original. Mientras el primero afronta su divorcio y unos extraños problemas de memoria su hijo comienza sus estudios en la Facultad de Bellas Artes. Pero ese extraño episodio que marcó sus vidas una década antes va a volver para atormentarles. Así lo que empieza de manera sutil en la que los elementos inquietantes van a empezar a manifestarse poco a poco va convirtiéndose poco a poco en un desfile de jump scares cuya presencia va aumentando paralelamente al metraje hasta un tren de la bruja poblado por seres grotescos que a la larga acaba descarrilando.</div><div>"Insidious. La puerta roja" tiene un buen arranque. Traumas varios, cierta lógica al introducir el regreso de lo sobrenatural en la trama y un par de sustos que convence. Pero aún obviando algún aspecto que no tiene sentido pero que sirve de excusa para aportar algun matiz perturbador (ante un apagón el protagonista debe ser el único ser sobre la tierra que recurre a un minigenerador en vez de encender la linterna del móvil. Eso sí la luz roja que da la lámpara queda muy bonita) estamos ante una de esas cintas que además de un maquillaje cuestionable recurre continuamente al mismo mecanismo para asustarnos, replicando sus planos de nucas y con espacio vacío ad nauseam. </div><div>Intentando replicar los buenos mimbres de la original la nueva Insidious no es la peor de la saga, pero tampoco la peor. Una película que se vuelve repetitiva, aunque alguno de sus sustos si funciona, pero que pierde fuerza a golpe de saturación. Con sabor de fin de saga aunque este quede muy abierto el debut de su protagonista, Patrick Wilson, como director no resulta especialmente brillante pero queda una obra de esas que se agradecen en plena canícula, para sumar al fresco del aire acondicionado el escalofrio por la espina dorsal. Para completistas, para botar con las palomitas en la mano...si decidimos unirnos al juego sin muchas pretensiones una buena opción para esas tardes de verano en las que la intrascendencia se agradece.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5ODG0XxJxoZCwdnTGbCZaNr27OKL2p6rMUGAaM3TI9Wb4f1zGoaEYVmtBrM__T2EkzP2-moNP5F0hjajmcD2cvLAcTUfMB_aS-LogqFIojc4WQ7IkRLUCb6H0upXTrDTtSYPSAcVR3ukKL-4EnjIOsONMQlDnNVAQ2E8ru1u_b3GyUL3twly-C8C6_lTj/s421/PUTOS%20BASE%205.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5ODG0XxJxoZCwdnTGbCZaNr27OKL2p6rMUGAaM3TI9Wb4f1zGoaEYVmtBrM__T2EkzP2-moNP5F0hjajmcD2cvLAcTUfMB_aS-LogqFIojc4WQ7IkRLUCb6H0upXTrDTtSYPSAcVR3ukKL-4EnjIOsONMQlDnNVAQ2E8ru1u_b3GyUL3twly-C8C6_lTj/s320/PUTOS%20BASE%205.jpg" width="294" /></a></div>"Insidious. La puerta roja" llega a las pantallas españolas el 20 de julio.<br /><div><br /></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-53100872643196850572023-07-11T14:36:00.002-07:002023-07-11T14:36:48.461-07:00NADA. Que piensen los niños.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLLU36dxxj4UlGXFPxBopRJSO3pPSQ3v9AhBiGn6DGeDmphqxc9Cc3eTd3B1uBnjPZdoCrqeppkNvoke5l2ReM_62FmUDgx3zZU9qB1zPgHiLNAs15jGob9ng6M88VQ8BnHTPTzLkQVFxd1QRmoDijjIxMPjK3XLPzkY04CLhSzRkekA2fAb1co6LZH4pu/s4080/20230710_165633.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="4080" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLLU36dxxj4UlGXFPxBopRJSO3pPSQ3v9AhBiGn6DGeDmphqxc9Cc3eTd3B1uBnjPZdoCrqeppkNvoke5l2ReM_62FmUDgx3zZU9qB1zPgHiLNAs15jGob9ng6M88VQ8BnHTPTzLkQVFxd1QRmoDijjIxMPjK3XLPzkY04CLhSzRkekA2fAb1co6LZH4pu/s16000/20230710_165633.jpg" /></a></div>El paso hacia la edad adulta siempre ha dado mucho juego en el terreno de la ficción, pero los nuevos tiempos han hecho, dejando de lado ese apartado sentimental que en el fondo no ha cambiado, mella en unos adolescentes que se enfrentan a un futuro muy distinto del de sus padres, y no me refiero sólo a ese deterioro medioambiental que nos incumbe a todos. En el caso de los protagonistas de "Nada", título que además de para más de un chiste malo esconde en este más de lo que podemos adivinar a simple vista, estos se ven al principio de su adolescencia abocados a elegir un camino profesional que va a marcar su destino y que en la mayoria de los casos ni siquiera les gusta. Algo que parece inocente pero que, como sabremos en los primeros minutos de película, va a ser el detonante de una tragedia.<p></p><p>Su trama en inicio podría parecer casi alentadora, propia de una feel good movie: cuando un compañero de clase cree que nada tiene sentido en su existencia y decide subirse a un árbol negándose a bajar el resto decide enseñarle que hay cosas en la vida que realmente merecen la pena. Pero lo que empieza como un cúmulo de buenas intenciones va a cambiar radicalmente cuando Agnes, la cabecilla de la idea, juzga que las aportaciones del grupo no son lo bastante valiosas. Ello desencadenará una espiral de peticiones entre la broma y la venganza que les cambiará profundamente. "Nada" se convierte así en una perturbadora fábula sobre el ser humano centrándose en aquellos que se supone son los más inocentes que va de menos a más. Aun presentando algun elemento que se podría antojar hasta absurdo (las pocas medidas tomadas por los padres ante un signo de alarma de esos imposibles de ignorar) esta es una esas peliculas intensas que dan para debate largo y tendido en la linea de otras propuestas de la cinematografía danesa tan recomendables como "La caza" o "Los inocentes", en las que también destaca un reparto infantil con muchas capas.</p><p>Sencilla en su planteamiento y ejecución lo que realmente arrastra al espectador es la escalofriante naturalidad de sus intérpretes y una trama que inquieta todavía más en la era de los retos virales, con su reflexión sobre el poder de la masa y la futilidad de las experiencias vitales. "Nada" es una obra arriesgada que consigue salir airosa, defendiéndose como una película no apta para todos los públicos, incómoda pero valiente. Una cinta que deja huella.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5lrsgPc3CoNxwoDEKDw8zk4BLEC6dkMAUJGS4WC3n3rckMcLL9tcYi8Zt9kQcxCzam5-YTxM5J8wWTqeQWZDX9uM_k_YRfZ9JdegEhTHej5lNqvFDyZGeFghNRnwp0oilN6E9wypI_CBweyy2J08g-2-QBOHjCqL3228fD1pXPmOKyHG6g2JkbiEY29J6/s421/PUTOS%20BASE%208.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5lrsgPc3CoNxwoDEKDw8zk4BLEC6dkMAUJGS4WC3n3rckMcLL9tcYi8Zt9kQcxCzam5-YTxM5J8wWTqeQWZDX9uM_k_YRfZ9JdegEhTHej5lNqvFDyZGeFghNRnwp0oilN6E9wypI_CBweyy2J08g-2-QBOHjCqL3228fD1pXPmOKyHG6g2JkbiEY29J6/s320/PUTOS%20BASE%208.jpg" width="294" /></a></div>"Nada" llega a los cines españoles el 14 de julio.<br /><p><br /></p>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-28102777194869105602023-07-04T14:33:00.002-07:002023-07-04T14:33:56.598-07:00EL PRIMER DIA DE MI VIDA. ¡Que bello es vivir...a veces<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEis0Fhd03UKb0y6Cr3aQ2BEfjpxG5RQkGgONVK7XxmJ-NikG0ynO6OhUXIqx3uD4duaJl8gxMjNjbCEhptWHEtbHF2gdVKQ9INkZYGEGfhS99rwR5j3WJosReKHcIPK-oewcq4kpnKP6MvN-5TPL07nfC1YI03SqBbtLWoqJIgdLB6nENdTVSYWAbKNKMeQ/s4080/20230702_211826.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="4080" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEis0Fhd03UKb0y6Cr3aQ2BEfjpxG5RQkGgONVK7XxmJ-NikG0ynO6OhUXIqx3uD4duaJl8gxMjNjbCEhptWHEtbHF2gdVKQ9INkZYGEGfhS99rwR5j3WJosReKHcIPK-oewcq4kpnKP6MvN-5TPL07nfC1YI03SqBbtLWoqJIgdLB6nENdTVSYWAbKNKMeQ/s16000/20230702_211826.jpg" /></a></div>Hay peliculas que además de convertirse en clásicos se han convertido en auténtica linspiracion para otras obras, haciendo que en más de una ocasión al enfrentarnos a determinadas imágenes y argumentos sea imposible dejar de pensar en ellas. "¡Que bello es vivir" es sin duda una de esas que siempre quedará a la cabeza de la lista, no solo para el cine sino para esa televisión que, cuando se queda sin ideas, incorpora una trama similar al especial de turno. En el caso de "El primer día de mi vida" evitarlo es imposible, con la historia de cuatro suicidas que en el momento de su último hálito reciben una nueva oportunidad de la mano de un desconocido: una semana fuera del tiempo y el espacio para intentar convencerles de tomar un camino diferente.<p></p><p>Dirigida por Paolo Genovese, famoso por su "Perfectos desconocidos", comedia con mala leche y múltiples remates (incluido el español de la mano de Álex de la Iglesia), está cinta opta sin embargo por el drama con ligeros toques de humor negro. Las historias de sus cuatro protagonistas, que iremos conociendo poco a poco, durante los siete días en los que ese psicopompo de lujo interpetrado por Toni Servillo va a mostrarles facetas presentes y futuras que ellos apenas sí intuyen, van a articular un relato que sorprende. Sabiendo imprimir variedad a las motivaciones de sus personajes, aunque sin duda la que más brilla es ese drama sobre el bullying en el que los malos no son sólo los compañeros de clase y que pone el dedo en la llaga en cuanto al peligro de las redes sociales, "El primer día de mi vida" es una fábula de ritmo sosegado, pero que sabe mantener el interés del espectador sabiendo dosificar las revelaciones poco a poco. Pero sobre todo es puro realismo mágico, aunando con inteligencia escenas cotidianas con momentos que no desentonarian en un cuento como ese momento en el que el personaje sin nombre de Servillo les muestra cuantas personas felices hay en la ciudad.</p><p>"El primer día de mi vida" imprime un poso melancólico, con una historia que da para el debate filosófico pero que gana por ese reflejo de la angustia existencial de sus personajes que sabe presentar con naturalidad e incluso un toque de humor que no resulta forzoso. Una propuesta que sin ser el culmen de la originalidad se presenta con una delicadeza formal y argumental que consigue emocionar, aún perdiendo fuerza en un desenlace más convencional de lo esperado, pero que deja buen sabor de boca con la fuerza de unos personajes que se debaten, y nunca mejor dicho, entre la vida y la muerte.</p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9DKHZq1YNYBSyMcutGNYJe72dUZC-CckbtX5gGtGDura0GY1BfFDUN8VHxbNL_qr7IhYokst9xm_9IOputIDmRA-rgNcHgfDyfJAl1921uW8DVmvLFnDL1MqbOkgXO95C9Aa6U5Fhr23CvBf5Uf05LaX52LwHfH1xdT4SAD4FaaaPzMFCyDNddUGGreu9/s421/PUTOS%20BASE%207.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9DKHZq1YNYBSyMcutGNYJe72dUZC-CckbtX5gGtGDura0GY1BfFDUN8VHxbNL_qr7IhYokst9xm_9IOputIDmRA-rgNcHgfDyfJAl1921uW8DVmvLFnDL1MqbOkgXO95C9Aa6U5Fhr23CvBf5Uf05LaX52LwHfH1xdT4SAD4FaaaPzMFCyDNddUGGreu9/s320/PUTOS%20BASE%207.jpg" width="294" /></a></div><br /> "El primer día de mi vida" llega a los cine españoles el 6 de julio.<p></p>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-90703783593118093882023-06-27T15:08:00.001-07:002023-06-27T15:08:37.103-07:00REPOSTERO Y CHEF. Ha horneado una estrella<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFcM0RujHaOKqCpJqfxi_vlcUIjrNfYLCjPhbJMgywvVy1c-h6Ra-1q4QqmMgcoSZdifBH70f_JS-PyuKsOLU0GV7wJCj44XE0NFCKiChoeTuUklqeHTBIZEbZqBH7WJZ4oFhmlton8zXWwUFff1CPdP0xpLSxEBwZEWv6PbRHDjx75TvbgbUlT5oPzpvg/s4080/20230627_002440.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="4080" data-original-width="3060" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFcM0RujHaOKqCpJqfxi_vlcUIjrNfYLCjPhbJMgywvVy1c-h6Ra-1q4QqmMgcoSZdifBH70f_JS-PyuKsOLU0GV7wJCj44XE0NFCKiChoeTuUklqeHTBIZEbZqBH7WJZ4oFhmlton8zXWwUFff1CPdP0xpLSxEBwZEWv6PbRHDjx75TvbgbUlT5oPzpvg/s16000/20230627_002440.jpg" /></a></div>Aunque el cine sobre gastronomía ha crecido exponencialmente en los últimos años las peliculas de corte biográfico en este campo no son tan populares, quedando casi para figuras del pasado casi míticas como "Vatel". Esta inspiración real es lo que da una nueva dimensión a una película basada en la historia de Yazid Ichemrahen, un cocinero que de lo más bajo llegó a lo más alto en el mundo de la repostería.<div>"Repostero y chef" entre la comedia y el drama podría considerarse casi la fusión de dos películas. Por un lado una primera parte en la que descubrimos la infancia y juventud del protagonista, todo un drama social en el que conoceremos sus orígenes, de madre drogadicta y largas temporadas en un centro de menores de los que sólo le salva su familia de acogida, un matrimonio y un hijo mayor que comenzarán a espolear el talento innato de Yazid. Por otro una vez encauzados sus dones un segundo arco más convencional que se moverá en un terreno similar al de muchas cintas de tema deportivo cuando, aún persistiendo los elementos dramáticos, la trama se centre en una competición de alto nivel, y en la que aparecerán tópicos como el amiguete entusiasta con tendencia al chascarrillo o el malo sin fisuras que no nos extrañaría encontrar en un culebrón. </div><div>Traducción creativa de "À la belle étoile" (un elemento que sabe ser clave en la trama sin necesidad de pensar en las célebres estrellas Michelin) esta es una película con buen sentido del ritmo (a pesar de algún recurso repetitivo como ese teatral apagado y encendido de luces que tiene lugar cada vez que el protagonista ests inspirado. Usado con inteligencia la primera vez luego pierde parte de su razón de ser) que sabe apelar al lado emocional de la cocina y regalarnos un puñado de personajes carismáticos, así como deleitarnos con el tipo de planos que tan habitual se ha hecho en el cine gastronómico y que hace de ingredientes y elaboraciones pura poesía visual. "Repostero y chef" es una película que sabe hacer de la empatia su mejor baza, aún sin un planteamiento demasiado original y más de un tópico de manual. Pero su buen equilibrio de drama y comedia y una trama que no parece durar sus casi dos horas de duración hacen de ella una entretenida propuesta que ningún fan de la alta cocina debiera perderse...en ella encontrarán una pequeña delicia.</div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSPQPhGUF7ZOVBH1QvzMJw0-yvKM9d51qMsketg68Ggk35cIsy_bfGj9zv-BGEQgrj8n9Qe5-0sIwoJDHRisWZDrfkQARnCsx7-Cq0eH3FMOdkHETJTzKBYj-bxreJxVnewrz2_WTTwKmiio1nd0hYuHgXxueEHFPQNjwSsG3gKVoa0m3nE_1fA7B5Filn/s421/PUTOS%20BASE%206.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSPQPhGUF7ZOVBH1QvzMJw0-yvKM9d51qMsketg68Ggk35cIsy_bfGj9zv-BGEQgrj8n9Qe5-0sIwoJDHRisWZDrfkQARnCsx7-Cq0eH3FMOdkHETJTzKBYj-bxreJxVnewrz2_WTTwKmiio1nd0hYuHgXxueEHFPQNjwSsG3gKVoa0m3nE_1fA7B5Filn/s320/PUTOS%20BASE%206.jpg" width="294" /></a></div>"Repostero y chef" llega a los cines el 30 de junio.<br /><div><br /></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-11701924347920524392023-06-06T14:33:00.000-07:002023-06-06T14:33:14.952-07:00TRANSFORMERS.EL DESPERTAR DE LAS BESTIAS. Robots en la niebla<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-mgQB9BWRp3ol7IV5mm7GbFteNZAwxiXGKl_bhjyEPSoHdRvUecKTa2K2xOVmDQJR_h7Xjyj-_RDTd0UPzors4J8ZvH15fgr9Rjx9Q2WMF-Kz3bu82n_6ULPNcVPmhl4A__cl7g2cW-lmvr8jZsBy31-T6OtHVSPQ_TVnE43Z-J9XwGtbIQFeQ7C45g/s4080/20230530_001948.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="4080" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-mgQB9BWRp3ol7IV5mm7GbFteNZAwxiXGKl_bhjyEPSoHdRvUecKTa2K2xOVmDQJR_h7Xjyj-_RDTd0UPzors4J8ZvH15fgr9Rjx9Q2WMF-Kz3bu82n_6ULPNcVPmhl4A__cl7g2cW-lmvr8jZsBy31-T6OtHVSPQ_TVnE43Z-J9XwGtbIQFeQ7C45g/s16000/20230530_001948.jpg" /></a></div>Cuando era pequeña, hace...mejor no pensarlo, pocas cosas me habrían hecho tan feliz como una película de los Transformers. Hoy, seis películas después, parece que por desgracia se ha pasado el entusiasmo. Al menos por mi parte, porque nuestros queridos seres cibernéticos vuelven a la carga con una secuela con aroma de reboot: "Transformers. El despertar de las bestias".<div>Ambientada en 1994 esta nueva entrega presenta una nueva amenaza, una entidad capaz de consumir planetas. Aquí entrará en juego una nueva facción de robots, los Maximals, con aspecto de diversos animales salvajes, que van a unirse a los clásicos Autobots para hacerle frente. Una aventura que les va llevar del espacio a Nueva York y más tarde a Perú para recuperar un artefacto que a ser clave. Una historia de planteamiento bastante clásico, con continuas persecuciones (no olvidemos que, como su nombre indica, los autobots son coches y esto hay que aprovecharlo) y enfrentamientos mientras se desplazan de una parte a otra del continente americano, escenarios a los que no saca mal partido.</div><div>Cinta sin sorpresas (bueno quizás sí en el caso del casting de doblaje, con nombres como Michelle Yeoh o Peter Dinklage) y sin pretensiones, en ella encontramos algún manierismo a lo Michael Bay (que aquí ejerce como productor) pero sin abusar, mientras nos enfrentamos a una cinta que solo aspira a entretener con algunos tópicos herederos del cine de aventuras más clásico (el hallazgo de la estancia escondida), un relativamente bueno sentido del ritmo y toques de humor, aunque todavía encontramos en ella alguna sorpresa surrealista como esa infiltración con atavio folclórico que sonroja a más de uno.</div><div>"Transformers. El despertar de las bestias" es una cinta correcta, pero que consigue lo que pretende. Ni revoluciona el género ni transforma la trayectoria de sus personajes (aunque supera de largo a buena parte de las últimas entregas, alguna francamente olvidable) pero da para una buena sesión de cine y palomitas a poco que uno se deje llevar. Aunque eso sí, los últimos minutos nos dejan una más que interesante puerta abierta que dejaré el espectador descubra...si el asunto evoluciona estoy deseando descubrirlo.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhB_8wdlGAWw7pAIW4SwGM7W0uzZ8ixbcQjjAEF41pLR2HvMkl9HWy6aRg3XMJ6f5QlbRVyVx5pMXtfhtUAkwohMKRqZ606ILCy9CmPnf6m9pkwpPmeb9HLQdEcTtsP07bpfhgk51O2NrOKZeW4OKJu0gRi0fi_YOXjZXm5Z2oST5ndgLmtDgvxs6Q65Q/s421/PUTOS%20BASE%206.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhB_8wdlGAWw7pAIW4SwGM7W0uzZ8ixbcQjjAEF41pLR2HvMkl9HWy6aRg3XMJ6f5QlbRVyVx5pMXtfhtUAkwohMKRqZ606ILCy9CmPnf6m9pkwpPmeb9HLQdEcTtsP07bpfhgk51O2NrOKZeW4OKJu0gRi0fi_YOXjZXm5Z2oST5ndgLmtDgvxs6Q65Q/s320/PUTOS%20BASE%206.jpg" width="294" /></a></div>"Transformers. El despertar de las bestias" llega a las pantallas españolas el 9 de junio.<br /><div><br /></div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-4282617490319166302023-05-31T04:57:00.000-07:002023-05-31T04:57:24.961-07:00SPIDER-MAN. CRUZANDO EL MULTIVERSO. Todas las arañas a la vez en todas partes<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLIHwKuE9lmBOtSsWcZHybZzBKWP8b8wd6DlshOa9w0LYtLBR7CEwT5vmaACyIl1cYHJDfswiZriw5XE7UD2Y0QaB03RDkMCe7NL4_5B5TzymwDB6t7t8KNsz0tt708XvU0vU76CKJX9jgCYwl0whb63L6qQAICef3t5mTg6YYF5vE0d602UTQwzZRQQ/s3358/20230523_234605.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3060" data-original-width="3358" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLIHwKuE9lmBOtSsWcZHybZzBKWP8b8wd6DlshOa9w0LYtLBR7CEwT5vmaACyIl1cYHJDfswiZriw5XE7UD2Y0QaB03RDkMCe7NL4_5B5TzymwDB6t7t8KNsz0tt708XvU0vU76CKJX9jgCYwl0whb63L6qQAICef3t5mTg6YYF5vE0d602UTQwzZRQQ/s16000/20230523_234605.jpg" /></a></div>Nunca he escondido que, aunque me fascinan los superhéroes, Spiderman nunca ha sido mi favorito. Pero igualmente tengo que reconocer que el hombre araña nos ha proporcionado en los últimos años algunos de los mejores momentos en la gran pantalla, tanto en su forma animada como en imagen real. Por supuesto una cinta como "Spider- Man. Un nuevo universo", ganadora de un más que merecido Óscar, pedía a gritos una secuela y esta llega con un subtitulo tan descriptivo como cruzando el multiverso, un concepto con el que jugaba tanto la original como la última cinta protagonizada por Tom Holland y que aquí alcanza un potencial que habríamos deseado en otras cintas de inspiración marvelita.<p></p><div>A aquellos que hayan visto la primera parte, algo que se antoja no sólo recomendable sino casi imprescindible, no les cogerá por sorpresa una película como esta. Su increíble animación, que sabe jugar con los más diversos estilos mezclando decenas de elementos en cada fotograma, que hace de cada escena de acción un deslumbrante ejercicio de artista, hipnotizando a un espectador que se encuentra un espectáculo con mayúsculas. A ello hay que sumar el diseño de cientos de personas arañas, desde los protagonistas (sumando a viejos conocidos un buen puñado de novedades) a los meros extras (aunque en este caso casi deberíamos hablar de seres araña, que por faltar no falta ni la vertiente jurásica) en una auténtica locura en la que no falta absolutamente de nada, y entre los que encontraremos un buen número de guiños de esos que nos enloquecer a los fans del noveno arte.</div><div>Pero esto solo sería una hermosa cáscara sin un guión a la altura. Y sin duda está secuela lo está, con un impagable sentido del humor (si, aquí encontramos hasta el meme de varios Spidermans señalándose unos a otros, sólo que elevados a la enésima potencia) pero también con una trama con buenos giros, de esos que cogen al espectador con la guardia baja, mientras la historia presenta un buen equilibrio entre las escenas de acción y los diálogos más intimistas, haciendo que su buen ritmo haga que sus más de dos horas de duración pasen en un suspiro. Una cinta que además cuenta con un poderoso poso emocional, desde un prólogo protagonizado por Spider-Gwen tan impactante como descorazonador, mostrando una vez más que no importa qué rostro se oculte tras la capucha arácnida: un gran poder conlleva una gran responsabilidad, y la suerte de Parker puede ser fácilmente la de Morales.</div><div>"Spider-Man. Cruzando el multiverso" es una cinta imprescindible para cualquier amante del cine de acción o los superhéroes. Una cinta que sabe ser tan divertida como emocionante y conmovedora, de esas que merecen verse en pantalla grande. Y aunque los próximos meses pueden darnos aún más de una sorpresa una mas que sería candidata al premio de la Academia. En mi quiniela entra de sobra.</div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgJiJE2Vx8sTXrS7-57ryuuYV2mYfBSMUDs77c0xPwCSbWDJ5tFimd7o2g78CMpSSGBvBpMOC6P3v_w8UGTAkbfPAoqoy-2XzHjiX6y0P5otlJbTLK-fTTB1_1x3L6Ptr3xUON-L1VRTCiXU8T19x-yiDUEku9O5CwqLMP1JPuu37-iuPrRfNUv8QJuA/s421/PUTOS%20BASE%209.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgJiJE2Vx8sTXrS7-57ryuuYV2mYfBSMUDs77c0xPwCSbWDJ5tFimd7o2g78CMpSSGBvBpMOC6P3v_w8UGTAkbfPAoqoy-2XzHjiX6y0P5otlJbTLK-fTTB1_1x3L6Ptr3xUON-L1VRTCiXU8T19x-yiDUEku9O5CwqLMP1JPuu37-iuPrRfNUv8QJuA/s320/PUTOS%20BASE%209.jpg" width="294" /></a></div><br /> "Spider-Man. Cruzando el multiverso" llega a los cines españoles el 2 de junio.</div>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5018361042894260014.post-8635968468919484162023-05-25T13:14:00.004-07:002023-05-25T13:17:36.432-07:00CABALLEROS DEL ZODIACO. ¿Contra las fuerzas demoniacas?<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0kLx373SBblBwqIgu-D6hOltcWao56z9womZ4-AKW3m_irCd1gLFjo9Ykyapoj1JS5p0d5aHkYpElSn5ZuxuAMv8BUWy5gnbBaFjo-QoJgMYXs_aDfO-RhdBaMnBrpNT-V0Puf8YjkczEtPlPgLVWexIiU1IcFTF_j5k1dMrB_dWvPC-6pYV3e0lvhw/s4160/IMG_20230519_001730579.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3120" data-original-width="4160" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0kLx373SBblBwqIgu-D6hOltcWao56z9womZ4-AKW3m_irCd1gLFjo9Ykyapoj1JS5p0d5aHkYpElSn5ZuxuAMv8BUWy5gnbBaFjo-QoJgMYXs_aDfO-RhdBaMnBrpNT-V0Puf8YjkczEtPlPgLVWexIiU1IcFTF_j5k1dMrB_dWvPC-6pYV3e0lvhw/s16000/IMG_20230519_001730579.jpg" /></a></div>Para muchos los Caballeros del zodiaco (alias Saint Seiya) ha sido, como Dragon Ball, Campeones o Dos fuera de serie, todo un icono de nuestra infancia. Y por supuesto muchos, viendo como andan las cosas en esto del séptimo arte, contábamos con que tarde o temprano llegara una adaptación en imagen real, algo para lo que contaba con un buen puñado de elementos que dan mucho juego, de la acción al diseño de las armaduras. Pues bien, ese momento ha llegado...aunque quizás el resultado no es el esperado.<p></p><p>Con un puñado de personajes originales, entre los que se encuentran Seiya, Saori, o el Caballero de Fénix, a los que suma otros de nuevo cuño, la cinta es un relato de iniciación, en el que el protagonista descubre sus poderes y comienza su entrenamiento como caballero con el fin de conseguir la armadura de Pegaso para defender a la reencarnación de la diosa Atenea, a la que una misteriosa organización considera una amenaza. Lejos de los grandes enfrentamientos entre Caballeros a los que nos tenía acostumbrados la serie original (aquí contamos tres, la maestra de Seiya incluida, aunque por supuesto no falta la habitual ración de masillas, aunque más fornidos de lo habitual) este es un puro enfrentamiento entre buenos y unos malos de cierto aire imperial (al personaje de Fanken Jansen solo le falta decir 'Yo soy tu madre'). Una trama simple, que pierde ritmo en más de un momento merced a la repetición de planos (un recurso habitual en el anime para rellenar duración y llegar a la duración standar, pero que aquí da hasta para juego de beber), el abuso de la camara lenta (sin estos dos elementos es posible la cinta durase media hora menos, pero ya se sabe, ahora están de moda las peliculas largas) y unos diálogos que pierden fuerza en la mayoría de las interpretaciones si bien los intérpretes más veteranos intentan mantener la dignidad del invento.</p><p>Pero si el guión se antoja casi un primer episodio de presentación lo que realmente hiere al espectador es su apartado visual. Unos mejorables efectos especiales que llegan a hacer nos preguntemos en sus primeros minutos si estamos viendo una película de animación, y no muy buena, el poco aprovechamiento de unas escenas de lucha que se pierden en puro CGI aportando un involuntario toque slapstick (y frente a algunas más eficaces otras son de traca, como el entrenamiento del protagonista, prácticamente una tabla de gimnasia) y sobre todo unas pelucas que parecen salidas del mercadillo de la plaza mayor y unas armaduras lejos de los diseños clásicos y de aspecto tosco, que frente a los cajones del anime aquí se reducen a un llavero, no ayudan a levantar una obra que debería ser pura fantasía y que minarán la nostalgia de más de un fan.</p><p>"Los caballeros del zodiaco" es la crónica de lo que pudo ser y no fue. Una buena idea que en algún momento de su desarrollo simplemente se torció. Y mucho. Aunque siempre queda la opción de intentarlo otra vez. Seiya y compañía lo merecen.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1xkDmQXIbubQTrPWpJEuqfa97Fw5kmYkqcy2O8gsglLzOxW15mPMuKlwvpK9U4kBavyldy1Xu5rBYSIm45e5yY32kYrmmPB9szzxvujrKlgeGwGDnV5eHnCNLV956WfklZzqlhrRpUITYEX6RjDq-zfv77oWNJLEU5NK6ezR7UuiinbxrCclA13wFDQ/s421/PUTOS%20BASE%203.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="387" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1xkDmQXIbubQTrPWpJEuqfa97Fw5kmYkqcy2O8gsglLzOxW15mPMuKlwvpK9U4kBavyldy1Xu5rBYSIm45e5yY32kYrmmPB9szzxvujrKlgeGwGDnV5eHnCNLV956WfklZzqlhrRpUITYEX6RjDq-zfv77oWNJLEU5NK6ezR7UuiinbxrCclA13wFDQ/s320/PUTOS%20BASE%203.jpg" width="294" /></a></div><br /><p>"Los caballeros del zodiaco" llega a los cines el 26 de mayo. </p>monigotoriumhttp://www.blogger.com/profile/17299253728740776216noreply@blogger.com0